郑全

中国传统山水画形成于魏晋南北朝时期，在隋唐时期开始独立，在五代、两宋时期趋于成熟，随后成为与人物画、花鸟画并列的中国传统画科。山水画多以千岩万壑、层峦叠嶂、雨雪四时、千里江山等山林景象为主要内容，这些自然景物在画家的笔下自由组合，召之即来，挥之即去。画家将他所见、所思、所想加以融合，既不是客观自然景象的简单再现，也不是主观上的胡乱拼凑；而是客观自然景象与画家主观情感相统一的产物，在中国画坛上占有极为重要的地位。

一：山水画四景的界定

山水画四景在古代时称为“四时”，在郭熙《林泉高致集》中提到：“山，春夏看如此，秋冬看如此，所谓四时之景不同也；山，朝看如此，暮看又如此，所谓四时之变态不同也”。从以上论述中我们可以看出郭熙对山的季节变化、早晚的不同见解，为其后山水画四时之景的创作提供了理论基础。

山水画四景由来已久，古人对山描写总结：春山澹冶而如笑，夏山苍翠而如滴，秋山明净而如妆，冬山惨淡而如睡；水的描写总结：“春绿”“夏碧”“秋青”“冬黑”；对天空的描写总结：“春晃”“夏苍”“秋静”“冬黯”。春夏秋冬四季不同的景色变化，是宇宙生命力的呈现，中国古代画论中有关“四时”与绘画关系的论述也多有经典之语，而且具有独特的审美内涵。

在大量艺术实践的积累基础上，宋代山水画论中关于“四时”的论述非常丰富，在创作上更有具体的指导意义，其中最为典型的应是北宋郭熙、郭思父子的《林泉高致集》。……