毛露天妤

摘 要： 古诗词鉴赏教学是中学语文教学的重难点。学生常常因为看到陌生的古诗词而无从下手，在古诗词鉴赏环节失分过多，是否真的“无迹可寻”？在古诗词鉴赏方面把握好“二寻三看”，可以有效提高得分率。通过寻意象、寻写作背景，看题目、看作者、看注释这两大抓手，帮助学生深入理解和鉴赏古诗词。

关键词： 古诗词 鉴赏方法 二寻 三看

《语文课程标准》提出赏析古诗文的要求，要求学生理解并欣赏浅易的古诗词。综合学生多次模拟考看，课外古诗词虽然只有四分，但是失分率高。部分学生表示不能找到答题的有效方式。某些学生提出，古诗词鉴赏虚无缥缈，不知从何下手。笔者基于古诗词鉴赏复习课，根据学情提出古诗词鉴赏的方法——“二寻三看”。

一、“二寻”——溯洄从之寻意象，知人论世寻背景

诗词的本质是抒情，可谓“登山则情满于山，观海则意溢于海”。诗家词人往往通过选取特定的意象表达独特的情感。中国古典诗词的“意象经营”，有“递相沿袭”的特点，所谓“日月依旧而光景常新”。所以，鉴赏诗词，可以将解读意象作为突破口，从而把握内容，感知情感，进入意境，领会主旨。根据意象表达的情感角度，将意象分为喜悦、闲适、哀思、愁苦等四类，以便学生在赏析古诗中分门别类地找准意象。

1.表达“喜悦”情感的意象。东风（春风）、小雨、美酒等多表达和谐、柔美、欢愉、希望和祝福。“迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯”（杜甫《绝句》）。乐景写哀情，春日迟迟、江山秀丽、清风徐徐、花草芬芳，以及燕子、鸳鸯，既有动态描写，又有静态描写，构成了一幅色彩鲜明、生机勃发的初春景物图，诗人对于春天的阳光明丽、惠风和畅、鸟语花香感受至深，整个身心沉浸于柔美、和谐的浓浓春意之中。又如李白的《山中与幽人对酌》：“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。”诗中开怀畅饮，采用反复的手法，不但写出饮酒之多，而且写出快意之至。

2.表达闲适情感的意象。白云、明月、清风、泉溪、东篱、桃源、南山、幽居、禅寺等意象多表达恬淡之情或归隐之趣。例如王维的“行到水穷处，坐看云起时”，“白云”高举脱俗、隐逸不羁，常寄托对理想境界的向往。明月意象如“明月松间照，清泉石上流”，营造宁静、美好的意境。

3.表达哀思情感的意象。残月、杨柳、长亭、沙漠、古道、斜阳、秋风（寒风）、秋雨、孤雁等意象抒发远别怀远、羁旅伤感、思乡怀亲之情。柳，同“留”，一般有感伤离别之意。《诗经·小雅》中“昔我往矣，杨柳依依”既有表示挽留、不舍之意，汉朝又有折柳枝相赠之风俗，寓含“惜别怀远”之意。在王维的《送元二使安西》中有“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新”，表达送别时的不舍。

4.表达愁苦情感的意象。梧桐、芭蕉、杜鹃、猿猴、流水等意象多寄托离别的愁苦；浮萍、飞蓬、芦苇、孤舟多表达漂泊的孤寂。风吹落叶，雨滴梧桐，凄清景象，梧桐又成了文人笔下孤独忧愁的意象。如“无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋”（李煜《相见欢》），极形象生动地写出了这位亡国之君幽居在一座寂寞深院里的落魄相。重门深锁，顾影徘徊，只有清冷的月光从梧桐枝叶的缝隙中洒下来，好不凄凉。过去是居万民之上的君主，而今已成阶下囚，万千愁绪，满腔幽愤，尽在其中，亡国之恨何时了？又如“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁”（徐再思《水仙子·夜雨》），深秋孤夜，夜雨滴打着梧桐和芭蕉，每一声都引起相思之人的阵阵秋思和缕缕愁绪。“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪”，以子规悲切之声，渲染李白听说好友被贬的同情和哀伤；“其间旦暮闻何物，杜鹃啼血猿哀鸣”借写“杜鹃啼血”渲染江州的荒凉，表达白居易被贬的哀怨之情。

“知人论世”出自《孟子》的《万章章句下》。孟子的本意是论述阅读文学作品时对作者本人思想、经历等的把握问题。它与“以意逆志”一样，成为传统文学批评的重要方法，也是古诗鉴赏十分重要的步骤。例如王安石的《梅花》：“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。”不了解王安石当时所进行的政治改革及改革失败后的经历，是很难悟透该诗的内涵的。《梅花》是一首自勉诗，完全可以看作改革家王安石的自我写照。先看前两句，“数枝梅”立于“墙角”已显孤独，“梅花”却不以为然，依旧傲雪绽放，多么豪迈。这种不畏恶劣的环境、不怕挫折、不惧打击的精神，不正是作者顶住各种反对、阻挠甚至打击报复，艰苦卓绝地进行“变法”的精神的写照么？读杜诗时，应了解杜甫生活在唐朝由强盛逐渐走向衰败的时期，诗人陷身安禄山叛军铁蹄践踏下的长安，目睹了叛军的种种倒行逆施，经受了国破家散的痛苦，因此才有了“国破山河在，城春草木深”的深重叹息，才有了“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的忧愤感慨。读苏词时，应知道苏东坡平生经历的命运打击与政治风浪，以及其乐观坚韧的禀性，所受禅宗思想的影响，这样才能充分玩味他经常表现在詩词中的性情与学养，才能领会他“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”的旷达和“一蓑烟雨任平生”的洒脱，才能真正懂得他“但愿人长久，千里共婵娟”的诚挚祝愿和“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”的报国情志……

那么，究竟怎样做才能真正“知人论世”，了解作者生平呢？下面将着重介绍“三看”。

二、“三看”——掩门自晓“三看”至，淡极始知花更艳

诗歌的情感理解就是解读蕴含在诗歌字里行间的情感和观点。通过“知人论世”可以较好地体会作者创作诗歌的缘由和感情基调。在实际答题过程中，学生较难把握其中奥秘和答题技巧。那么，在教学过程中，笔者将着重教授学生从三个方面综合考量赏析诗歌：标题、作者、注释。

一看标题。诗歌的标题是诗歌的眼睛，是我们理解其思想内容的钥匙。不少诗歌的标题对诗歌的类型和内容起着重要的提示作用。如《送孟浩然之广陵》的“送”，表明这是一首送别诗，主要抒发诗人离别之情。又如《出塞》、《从军行》则显示此类诗歌应该是“边塞诗”，以边疆地区汉族军民生活和自然风光为题材。再如《酬乐天扬州初逢席上见赠》的“酬”，可见这首诗酬赠诗，是古代文人用来交往应酬的诗歌或者赠给亲友同人的作品，多表达自己的感谢。明确了这一点，我们的答题就有了针对性。endprint

二看作者。首先我们通过作者，确定时代背景。每个时代的诗歌艺术都有自己时代的特点。比如，钱钟书说：“唐诗多以神韵擅长，宋诗多以筋骨思理见胜。”唐代政治稳定、经济文化繁荣，是诗歌发展的黄金时期诗歌创作繁荣，流派众多，题材风格丰富多样，诗人辈出，佳作如林。边塞诗风格豪放，田园诗清新自然，“诗仙”李白、“诗圣”杜甫名垂千古。宋代城市生活丰富，又经历了山河破碎、偏安一隅等时代变迁，词的发展达到鼎盛时期，形成豪放派和婉约派。豪放派视野广阔，气象恢宏雄放；婉约派音节谐婉，情调柔美。宋代文学家的生活经历，比起唐代李白、杜甫等都要简单得多，比较重理智轻情感。另外，宋代强化了文人对于国家政权的依赖性，文人注重对国家和社会的政治责任和道德义务，所以诗歌风格多凄凉苍劲之感，内容多忧国忧民、感伤国难之作。元代散曲题材广泛，语言通俗，形式活泼，广受民众的欢迎。元代汉族文人进取无望，心情压抑，散曲多感叹时世、歌唱山林隐逸，既表现了元曲作家蔑视正统礼教，又不同程度地流露出了一种消极避世的思想。

其次，要關注作者的创作风格。先看主体风格，是现实主义，还是浪漫主义；是豪放派，还是婉约派。后看个体风格，作者的整体趋向和风格基本上是固定的，但也不排除特例作品存在，如李清照、陆游等。

三看注释。古诗词前面的“序”，或交代创作年代，或交代创作缘由、经过，或交代创作背景，如白居易的《琵琶行（序）》，它对理解诗词思想内容至关重要，鉴赏时不能忽视。诗词后附有注释，一定要仔细审读，因为有的也提供背景材料，有的介绍作者、朝代，有的解释词语，帮助解读诗词，甚至还可以暗示题目答案。

总之，学生在学习古诗词时要体会诗文的妙处，充分理解作者的意图，注意和掌握鉴赏古诗文的方法，做好反复品味，仔细咀嚼，运用已有的知识，梳理自己的思想，认真体会情景，真正吸取其内涵，才能切实提高古诗词的鉴赏水平，充分理解古诗词的意蕴，考生要坚持做到“二寻三看”，寻找获得古诗文鉴赏题高分的蛛丝马迹，获得比较满意的分数便不难。

参考文献：

[1]萧涤非.唐诗鉴赏辞典[K].上海：上海辞书出版社，1983.

[2]夏承焘.宋词鉴赏辞典[K].上海：上海辞书出版社，1986.

[3]高有奎.诗词鉴赏三步骤[J].晋阳学刊，2000（4）.

[4]宦婧.古诗词鉴赏方法谈[J].现代语文（理论研究版），2005（7）.endprint