黄春燕

（厦门大学嘉庚学院，福建 厦门 363105）

中国钢琴音乐作品作曲技法的民族化

黄春燕

（厦门大学嘉庚学院，福建 厦门 363105）

钢琴是一种西洋乐器，在西方已经盛行了几百年。中国钢琴音乐创作始于20世纪初期。经过几代老、中、青年作曲家的不断探索和实践，已经涌现了一批具有民族特色和民族精神的优秀的中国钢琴作品。本文从节奏、旋律、和声、曲式结构、调式调性、复调等方面对中国风格钢琴音乐的作曲技法进行分析，探索中国钢琴音乐的民族化发展方向。

中国钢琴音乐作品；作曲技法；民族化

一、中国钢琴音乐的产生与发展

（一）中国钢琴音乐的产生 钢琴是一种西洋乐器，在西方已经盛行了几百年。由于它的体积最大、内部结构最复杂，更重要的是它音域宽广——几乎囊括了音乐中所使用的整个乐音体系，并且可以演奏出多声部多层次的音乐，因而被称为“乐器之王”。众多的西方音乐家都为钢琴创作了许多不朽名作，至今仍广为流传。

中国钢琴音乐创作始于20世纪初期。1905年，科举制度废除，新式学堂逐渐兴起，并大量地传授西学，乐歌课在新式学堂里开设。“学堂乐歌”的出现在当时的社会产生极大的影响，而钢琴作为乐歌课的理想伴奏乐器也开始逐渐被人们认识。

最早开始进行中国钢琴音乐创作的是作曲家赵元任和萧友梅等人。他们突破了中国传统的横向发展的线性音乐体系，大胆地尝试采用西方的作曲技法，通过音乐旋律、和声、调式调性和曲式结构等方面来展现最初的中国钢琴艺术。……