刘秀英 （衡水市桃城区评剧团 053000）

浅论“本土化”在舞蹈创作中的地位与作用

刘秀英 （衡水市桃城区评剧团 053000）

本土化是舞蹈艺术传承千年不衰的重要“法宝”，更是现代舞蹈创作坚持的基本原则，舞蹈创作过程中对本土化的认识与把握，决定了最终舞蹈作品能不能被观众接受和认可；为了更好促进我国舞蹈创作水平的提高，笔者结合工作实际，专门探讨了“本土化”在舞蹈创作中的地位与作用问题，在概述本土化的舞蹈创作等内容基础上，分析了“本土化”在舞蹈创作中的地位，并探析了“本土化”在舞蹈创作中的作用及其发挥问题。

本土化；舞蹈创作；地位；作用

舞蹈艺术传承千年不衰的一个重要原因，就是它以文化的形式传承，以及在传承过程中不断吸收、融合其它文化，进而实现了自身的活力、健康发展。那么，舞蹈艺术在千年历史传承过程中吸收、融合的是什么文化、其有哪些特点呢？简言之，我们可以称其为“本土文化”；“本土文化”及其环境不仅“养育”了舞蹈艺术，也加固了舞蹈文化在地区、地方民族文化中的地位，更催生了舞蹈艺术的创新，是舞蹈艺术传承千年不衰的真正原因；可以说是，与本土文化相结合的编导创新成就了舞蹈艺术。从中我们能发现一个词--本土，“本土”成为舞蹈艺术千年传承、发展的一个主要特点；这是不是也启示我们在进行舞蹈创作时应该更好的坚持“本土化原则”呢，答案是肯定的。“本土化”及对“本土化”的把握，对于舞蹈创作水平具有重要影响。……