王海滨

工笔画的品评标准要放在中国画的改良和革新的背景下讨论。上世纪以来，改良和革新中国画的思潮，是在中国半殖民地、半封建社会背景下的产物，文化的自卑感和追求自强的欲望是美术界提出改良和革新的根本动因，“中西融合”“推陈出新”构成19世纪以来的中国画发展史并深刻左右着艺术家的文化心理，影响至今。新世纪来临，一个逐渐强盛的中国，它的文化和艺术如何自处，我们怎样看待自己的传统，这是每一位艺术家应该考虑的问题。中国画应该堂堂正正、坦坦荡荡地展示中国人文化上的自信，每一位艺术工作者都应该担负这样的责任。

宏大的叙事总是需要具体实践的支撑，任何一个艺术门类，任何一个画种面貌的些微改变，都会自下而上，由具体到宏观地影响艺术史的演进方向。中国工笔画身在其中，并且因为与西方写实主义的渊源最为紧密，表现也就更为突出，所以，中国工笔画的品评标准直接影响了它的发展方向，值得讨论。

首先，工笔画的品评标准不应该是依据西方艺术标准展开的，也就是说，不是一厢情愿的与西方同轨跟进，不是“他看我”，而是“我看我”。

余英时先生在《中国现代的文化危机与民族认同》一文中对各国民族主义思潮作了深入的思考之后，特别提到一种普遍存在的“羡憎交织”心理，这种心理在近代中国美术史中影响深远。诚然，中国工笔画的面貌，并不是以单纯守护传统或者一味西化革新的姿态出现，但我们选择的视角，绝不应该源于他者的逻辑范式，不应该是一种尊崇并迎合西欧中心主义的，“世界性”的历史发展模式，不应该是以牺牲自我面貌而获得“融合”的委曲求全。……