◆杨广馨（北京）

“教书匠”
——郭勇与他的书法之路

◆杨广馨（北京）

书法家郭勇

郭勇，1971年9月生于北京。先后就读于北京教育学院、首都师范大学书法专业班，书法本科学历。现为中国民主促进会会员、中国书法家协会会员、中国教育学会书法专业委员会会员、北京书法家协会会员、北京民进书画院理事、朝阳区书法家协会理事、朝阳区教育研究中心书法教研员。作品多次在国内书法大赛中获奖、入展。

郭勇是北京市书法教研员中的佼佼者，其书法造诣和创作水平应属上乘。他注重传统书法的研究，涉猎书体广泛，视野宽阔，博取众家之长，早期对我国五代时期杨凝式的《韭花帖》用功最勤，同时兼涉晋人小楷，对唐初欧阳询、褚遂良、虞世南等名家碑帖均有一定的研究，近几年尤喜唐代颜真卿的《争座位帖》和《祭侄文稿》，且在个人的创作风格上已初露端倪，在北京市中小学书法教育行业中应属高手，在社会上和书法界中有一定的影响。

幸也，爱好终成事业

应该说，郭勇相当幸运，在十几岁时，就得以拜入张仲愈、傅家宝等书法家门下学习。几十年来，从一点兴趣，到割舍不下的爱好，郭勇不但与书法结下了解不开的缘分，更是从小就接受了正统的学习与训练，打下了坚实的书法基础。

尽管后来上了师范学校学习英语，毕业后又到小学任教，书法却是他一直放不下的事情。从最初只教英语，到英语、书法一起教，再到后来只教书法，郭勇放弃了“最有前途”的饭碗，而选择了一条“最没前途”的冷门。

你若问他后不后悔，他只回答说：“没办法，书法对我来说太重要了，这么多年一直坚持，我太喜欢了。”

1994年，北京教育学院第一年设立书法专科，郭勇选择来这里进修，师从著名书法家薛夫彬、杨广馨先生。1999年又于首都师范大学进修书法本科。学习期间，郭勇一直坚持工作，节假日对他来说只是虚设，但他却甘之如饴，风雨无阻，从不觉苦。

郭勇从事书法教育26年了，在教育教学上得到了书法家、书法教育名家杨广馨、沈莉先生的悉心帮扶，教学经验非常丰富。现在的郭勇是北京市朝阳区教育研究中心的一名书法教研员。日常工作中，他经常组织教师培训，下校听课，指导教师书写，十分繁忙。当我问他，分给自己研习书法的时间少了，是否觉得遗憾时，他回答说：“没什么遗憾，我有我的快乐。我教老师和孩子们写字，还与他们聊天，跟他们在一起我感到特别年轻、特别开心。”

除了书法，郭勇没有其他爱好，仿佛生活单调，但却有很多人羡慕他。“我说你们羡慕我什么呀？他们回答说：‘你能把自己的爱好当作职业，多好呀！’”郭勇微笑着说，“其实我也觉得是这样，这辈子能够与书法为伴，应该是最幸福的事情了。”

乐也，钻研书法之道

自从拜入薛夫彬、杨广馨先生门下，已20多年了，郭勇仍然经常到先生家拜访，向先生请教。提起先生的指导，有一件事郭勇至今难忘。

书法大专毕业之时，郭勇选择临摹杨凝式的《韭花帖》作为自己的展览作品。练习了一阵子，拿给先生看，先生却说不好，他只好回去重临。如此反反复复许多遍，依然被先生驳回。“好在我的优点是有韧性，只要老师说不成，我就去努力。”为了将《韭花帖》临到极致，郭勇甚至把字帖拿去放大复印，然后用尺子量出比例。“上下高矮多少，左右距离多少，粗的粗到什么程度，细的细到什么程度，我都用尺子量出来，然后重新再练。”最后拿了一堆临好的字给先生看，先生则轻描淡写地从里面抽出一张：“就这个吧。”

放风筝 国画 郭勇

“后来与先生聊天我才知道，其实我第一次拿给先生看的字，已经可以了。但为什么又让我写这么多遍，就是为了指导我，不要处处挖坑，要在一处打井，直到打出水来。”郭勇说，“必须要不断地锻炼自己的观察能力以及表现能力，并培养成习惯，这样在以后临其他字帖的时候，眼力、手力才都跟得上。小时候老师教我写颜真卿，三年不让换字帖，就写这一本，都翻烂了，说的也是这个道理。必须把一本字帖的用笔、结构、章法都吃透，这是最基本的。”

正是因为要专心在一处“打井”，多年来郭勇习惯了“坐冷板凳”，一门心思地钻研书法，直到某一种书体小有所成，才会偶尔参加一次比赛，以检验自己的成果。“但小有成绩后仍然冷静，依然再研究，再沉淀。”

郭勇最早研究王羲之的行书，而后小楷、大楷，颇有所得，又研习墓志、秦汉简帛、颜鲁公三稿等，涉猎广泛。除兴趣之外，也有教学需求。“要根据学生的特点和喜好给他们推荐字帖，因材施教，也能最大限度调动学生的积极性。”

最近，书札也被他列入了研究范围。“我觉得书札、手札可能是书法的最高境界了。写信是最能表达心情的，也是最放松的状态。王羲之写《兰亭序》，41个人作完诗了，写个序言，那是酒后微醺的时候，拿笔就写了。他当时不可能还想我这个可能要传世，我要参加比赛去。一有功利思想，手就不会很顺畅。这都失去了书法的本意。书法就应该是表达自己感情的。”

临摹一本字帖，郭勇时常会先挖掘字帖背后的故事，想象作者当时在做着什么事情，处于什么样的环境之中，心情又是如何。以境生情，以书言情，从不违书家本意。“如此临帖，时常让我更深入地体会到作者的思想内涵，潜移默化中也提高了自身的修养。”

这几年，在书法之路上，郭勇越发沉寂下来，低调，但却勇往直前地钻研着。

志也，醉心书法传承

中国的教师很多，写书法的人也很多，但是当教师的书法家却极少。

中国书法艺术，经过几千年不断的继承与创新，是最具中国文化特色、深受中国人民乃至世界人民喜爱的传统艺术之一。然而，书法艺术在当今社会也面临着生存与传承的问题。硬笔取代毛笔，键盘取代硬笔，书写正失去公共性的基础，电子输入和语音通讯基本上取代了一切文字书写，人们动手写字的时间越来越少。书法也因为功用的问题，失去了全民性的特点。小学、初中、高中的学生、教师，以及学生家长们，也大多重视升学要考试的那些课，而非“可有可无”的书法。

古诗一首 书法 郭勇

吴镇诗意图 国画 郭勇

在国人自身的漠视和西方文化入侵的双重冲击下，书法的继承发扬举步维艰。

现在，经过欧阳中石等当代大书法家的努力争取，一大批高校开设了书法专业的专科、本科、研究生、博士生和博士后课程。2013年春季，为贯彻《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020年）》，适应新时期全面实施素质教育的要求，继承与弘扬中华民族优秀文化，教育部组织专家研究制定并下发了《中小学书法教育指导纲要》。这对书法的传承是利好消息，然而，书法艺术教师力量不足却是一个无法忽视的重要问题，尤其是在中小学。据统计，仅北京朝阳区就有小学近200所，而专职的书法老师却只有100人左右。

“因为书法教师实在太少，我每周三下午都要给教师做专业培训，除此之外，还要不时地下校帮助老师准备书法课或者听课，看看他们课的环节如何，是否适合学生的特点和接受能力，有没有技法上的问题。”郭勇说。

做了二十多年书法老师的郭勇，有的不仅仅是对书法的热情，更醉心于对书法教育方法的钻研。教给小孩子书法，与自己研习或者教导成年人不同，老师的思考方式、表达方式，都要顺应孩子们的思维，便于他们理解，还要总结出规律，让孩子们掌握之后能够举一反三。

“比如说楷书的‘厂’字，怎么能写得漂亮呢？你首先得告诉他们要‘横短、撇长，而且必须是斜撇’，‘厂’字就是梯形结构，‘广’字就是三角形结构。然后就让学生们自己去引申，像‘尸’字、‘户’字等等，一下子他们就会写很多字了。”郭勇举例说，“再比如学生们觉得‘辶’总是写不好，作为书法它不能是简单的横折折撇，要有变化，我就告诉他们，写‘辶’的要点是‘一方一圆’，先是一点、一横，然后写个英文字母‘S’，最后是‘坐滑梯’，做好准备，向下一滑，再横着一出溜……”看着郭勇在黑板上描画，一个漂亮的‘辶’随着他生动形象的描述应运而生，如同一个神奇的魔术。学生们通过这样的方式学到的书法，一辈子都难以忘怀。许多学校的书法老师听了他的讲座都无不惊叹，他怎么这么能琢磨。“不琢磨能行吗?书法教学不同于自己写书法，你不琢磨学生就记不住，就不会写。这里面的门道太多了！”

看电视的时候琢磨，走路的时候琢磨，睡觉的时候琢磨，郭勇不仅琢磨书法教学，也琢磨一本新字帖的研究，琢磨做人做事的道理。有时候，他就像一个用学数学的方法钻研书法艺术的理科生，善于观察、善于分析、善于总结并举一反三，更充满研究的狂热。

郭勇的楷书、隶书、行书都根植于传统，又逐渐呈现出自己的面貌，写的字精致与儒雅、朴厚，这也正像他的为人，端正、细腻，充满书卷气。他正一丝不苟地行进在他所热爱的书法之路上。

（作者系中国书法家协会理事、北京市书法家协会副主席、北京市基础教育研究中心艺术教研室主任）

卖画买山 书法 郭勇

郑板桥诗 书法 郭勇

后赤壁赋 书法 郭勇

张岱文 书法 郭勇