APP下载

浅谈钢琴演奏中创造性思维能力的培养

2017-06-01周树德

艺术评鉴 2017年5期
关键词:钢琴演奏创造性思维途径

周树德

摘要:在诸多的艺术类别中,钢琴作为一项特殊技能,对于演奏者的想象力、观察力、记忆力、听力、表现力以及节奏感都有一定程度的训练。对于演奏者来说,仅仅学会钢琴演奏的基本技巧是远远不够的,还应该具有一定的想象力,并且能够将自身的情感融入演奏中,才能将作品的内涵完美地表现出来。因此,在钢琴演奏中,创造性思维能力的培养便显得至关重要。本文从创造性思维能力的定义入手,简要分析钢琴演奏与创造性思维的关系,最后在培养创造性思维方面提出一些建议,以供参考。

关键词:创造性思维;钢琴演奏;培养;途径

中图分类号:J605 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2017)04-0076-03

一、创造性思维能力

(一)简介

大量的医学和心理学研究表明,人的创造性思维能力其实在儿童时期已经具有了,之所以在成人后在创造性思维能力方面表现的各不相同(比如有些人的想象力很丰富,创造能力也比较强;有些人的想象力贫乏,创造力比较弱),只是因为家长对于儿童创造性思维能力的重视程度存在差异。由此可以看出,人的创造性思维能力在很大程度上是取决于后天培养的,它不是一种单一的能力,而是多种思维能力的综合呈现。运用创造性思维能力思考问题、解决难题具有新颖性和独特性等特点。创造性思维能力与我们经常所说的情商具有密不可分的关系,它可以通过各种方式来进行培养和启发,但是我们应该认识到,任何能力的养成都不是一蹴而就的事情,而是需要一段时间的积累和潜移默化的熏陶来实现的。因此,在日常的生活中,我们应该注重自身发散思维的培养,首先具有独立思考問题的能力,进而才能谈到创造性思维能力的激发。在钢琴演奏中尤其如此。

(二)钢琴演奏中创造性思维的重要作用

在钢琴演奏的学习过程中,很多人陷入了一种误区,认为只要自身理解了钢琴曲谱,掌握了演奏的技巧,就能够完美地展现一首曲目,这是非常错误的一种理解。在这门艺术形式中,要想使作品得到完美的呈现,仅仅具有娴熟的演奏技巧还不够,在理解作品、熟记乐谱的基础上,还应该发挥自身的音乐想象力,赋予作品以情感,才能将曲目以鲜活的形式进行呈现。这样演奏出来的作品才具有灵魂,能够打动欣赏者的内心,引起共鸣,淋漓尽致地展现作品的魅力。由此可见,创造性思维能力在钢琴演奏中所起到的举足轻重的作用,缺乏创造性思维能力,演奏者便难以做到对作品的内涵有深刻的领会,演奏的效果将大打折扣。

二、钢琴演奏与创造性思维能力的关系

从本质上来说,钢琴演奏属于艺术范畴的内容,对于演奏者的创造性思维能力有着较高的要求。其实,钢琴演奏的过程也就是演奏者进行音乐创造的过程,在这一过程中,演奏者要投入自身的情感,对乐曲中的内涵进行充分的挖掘,之后通过音乐符号将作品中蕴含的精神和情怀淋漓尽致地表现出来,传达给欣赏者,使静态的乐谱变成一种听觉艺术。同时,钢琴演奏学习的过程,也是手指力度和反应速度锻炼的过程,对提升学习者的感官判断能力以及对钢琴乐曲的敏感度具有重要作用。在钢琴演奏过程中,演奏者要确保自身处于兴奋状态,对周围的事物保持高度的敏感性和较强的观察力与分辨力,将自身的情感与思维融合起来,最终感染听众,提升他们的思维敏感度。钢琴演奏的过程,也是考验演奏者感知能力的过程,只有自身具有丰富的想象力以及敏锐的洞察力,才能将作品的内涵完美地呈现出来,发挥出作品的艺术魅力,达到感染听众的效果。对于钢琴演奏者来说,将自身的情感以及生命活力融入曲目之中,在一定程度上也是对于自身的一种超越。由此可见,钢琴演奏的整个过程,其实就是一个从感知到再现的过程,这其中固然需要演奏者的演奏技巧,然而最重要的还需要演奏者具有大量的实践、丰富的想象力以及活跃的创新性思维。

三、培养创造性思维能力的途径

(一)运用激励创造式教学法

对于每个人来说,在做任何事情的时候,外界的支持和鼓励都起着非常重要的作用,甚至可以被视为精神支柱。在一般人看来,一个人的社会价值能否得到实现并体现出来,在很大程度上也取决于外界是否能够给予肯定和支持。因此,很多人都将外界评价看得非常重要,这对于人们的为人处世会产生很大程度的影响。在一个人对自己信心不足的时候,一个鼓励的眼神或者一两个肯定的词语就能够让他们信心倍增,克服重重困难,取得最终的成功;而怀疑的眼神和否定性的话语则有可能使一个信心百倍之人的积极性和创造性遭受严重的打击。因此,在钢琴教学中,教师要多采用鼓励的方法来激发学生的创造性思维,多采取一些比较具有创造性的教学方法来培养学生的创新性思维,大力激发学生的主观能动性,采用物质或者精神手段对学生进行鼓励,在学生独立地完成某一项比较具有挑战性的任务或者以一种特别的方式解决了比较有难度的问题时,教师应及时给予其表扬。在这种充满了肯定和鼓励的氛围中,经过长时间的锻炼和培养,学生的创造性思维能力便会被激发出来,最终在演奏过程中得以表现。

(二)优化课堂教学的模式,实现双向互动

一直以来,学生无论进行哪种方式的学习,都主要是通过课堂教学这种模式来实现的,因此对于学生创造性思维模式的培养也主要是通过这种模式来完成,而钢琴课堂教学主要是以传授乐理知识、训练钢琴弹奏技巧为主要目的,因此在人们脑海中形成了根深蒂固的印象。无论是教师还是学生,都已经习惯了这种学习方式。但是不容忽视的是,这种相对比较单一的模式严重地制约了学习的开展,对于学生创造性思维能力的培养也是非常不利的。在传统的钢琴课堂教学中,教师是教学主体,学生则处于被动地接受知识的地位,这样一来,学生的积极性和主观能动性得不到积极的发挥,更谈不上创造性思维能力的培养了。因此,要想实现钢琴教学的良性发展,实现学生的健康成长,就应该不断地改变这种死板的教学模式,实现教师与学生的良性互动。具体说来,就是在教学过程中,教师应该转变自身的观念,将教师与学生的角色进行重新定位,坚持以学生为主体的原则,扮演好引导者的角色,在一旁对学生的学习进行引导和帮助,多鼓励学生主动思考和创作,逐步实现学生的主动创新。这就要求钢琴教师区分不同学生的特点,有针对性地进行引导,使学生了解音乐的魅力以及负载在音乐上的社会功能,逐渐培养他们独特的感知能力、鉴赏能力以及表现能力,促进学生将自己的亲身体验融入音乐之中,发挥想象力,运用创造性思维,产生自己独特的感悟,最终对乐曲有一个新颖的把握。

(三)培养学生的听觉能力

听觉是人所具有的非常重要的感官之一,尤其是在音乐中,这种重要性体现得更为明显。在钢琴教学与演奏中,只有通过聆听,才能对作品中的内涵和思想情感有一个完整的把握,之后在大脑中形成一个具有创造性的思维体系,为完美地完成演奏打下良好的基础。

只有具有良好的听觉能力,才能够加强自身对曲目的深刻理解,使思想感情得到升华。因此,在钢琴演奏教学中,教师对于学生音乐听觉的培养应格外重视,引导学生对于教师的演奏示范认真聆听,并通过大量的示范演奏来不断地锻炼学生的听觉能力,使学生的听觉变得更加灵敏。这样一来,学生就会对作品产生更深刻的感悟和理解,进而其想象和思考能力也会得到相应的提升,最终对创造性思维能力的培养大有裨益。

(四)培养学生的想象能力

通过前文的分析,想必已经了解想象在钢琴演奏中的重要作用,它贯穿于钢琴教学过程直至演奏的始终。之所以这样说,是因为无论哪种艺术形式,都是作者内心思想情感和情绪的表现,而作为演奏者只有通过自身具有创造性的想象能力,才能对这种蕴含在作品中的情感进行理解和感受,继而获得美的感受,使自己的情操得到陶冶,心灵得到净化,更是艺术修养的一种提升。在钢琴演奏中,曲目中同样蕴含着创作者的思想情感,演奏者只有充分发挥自身的音乐想象力,调动起各方面的感官,才能切实领悟作品的内涵,以便于在演奏中完美地表现作品,给人们以极大的感染力。因此可以说,想象力的培养是创造性思维能力提升的一个重要方式,其重要性不言而喻。

(五)培养学生的发散性思维

发散性思维主要是指学生在学习过程中不依照常理,而是从多方面进行探索,以便于寻求更多的思维方法。可以说,发散性思维也是创造性思维的重要组成部分。对于学生发散性思维的培养,间接地也就是培养学生的创造性思维。在钢琴教学中,培养学生的发散性思维可以通过以下方法来进行:在钢琴教学创作性练习的阶段(这种练习一般都没有固定的答案),教师应给予学生极大的鼓励,最大程度地激发学生的想象力,对学生的想法予以尊重,在学生提出问题时,鼓励其大胆想象并进行尝试性的创作。此外,还可以鼓励学生将其所创作的曲子演奏给同学们欣赏,使同学之间产生一种良好的互动,让他们自行辨别自身创作的优缺点。通过这些方式,学生的创造能力和发散性思维都得到了一定程度的提升,最终其音乐素养也会得到全面发展。

(六)注重内心情感的表达

众所周知,一部音乐作品总是蕴含着创作者的思想情感和内心情怀,这就要求演奏者在演奏中将作品的思想情感表达出来。这种情感,既可以看作是作曲家创作的源泉,也可以被认为是创作过程的重要组成部分。人们通过自身的听觉对作品的音阶、音色以及旋律等进行感受,产生共鸣;同时融合在作品中的情感也是非常丰富的,在演奏过程中,演奏者可以将自身的听觉和视觉相结合,完全沉浸在乐曲中,通过自己高超的演奏技巧将作品的艺术感染力发挥出来。

(七)培养学生的乐律感

乐律包括的内容非常广泛,主要指的是乐曲的音色、旋律以及演奏的速度及强度等。对于乐律的完美把握,对于表达丰富的音乐情感具有重要的作用。一个优秀的演奏者,必定是一个对乐律有着良好的把握能力的人。通过调整乐律,也就是说调整演奏的速度和强度,可以使同一首曲子表达出不同的情感,这样随之出现的演奏效果也不同。只有那些熟练地掌握了乐律的演奏者,才能深刻地领悟到曲目中所包含的思想情感,进而精准地把握作品内涵,最终实现成功地演奏。此外,演奏者要想对作品的情感和内涵进行很好的表现,使自己的演奏最大程度地感染听众,就必须具备优秀的乐理素养。所以在钢琴教学中,对于学生乐律素养的培养也是至关重要的,教师可以采用丰富多样的钢琴作品来训练学生,这样能够增强学生对音乐的表达能力,使他们产生一种通过演奏对曲目的情感进行表达的自发性,也培养了学生的创造性。

参考文献:

[1]李娟.钢琴教育对学生创造性思维能力的培养分析[J].大众文艺,2015(9).

[2]張婧.试论钢琴教育与创造性思维能力的培养[J].刊名:大众文艺,2016(16).

[3]陈春燕.浅谈钢琴教育与学生创造性思维能力的培养[J].音乐时空,2014(18).

[4]王洁芳.浅谈钢琴教学中创造性思维的培养[J].音乐天地,2014(8).

[5]林俊.钢琴教育与创造性思维能力的培养[J].艺海,2014(8).

猜你喜欢

钢琴演奏创造性思维途径
视唱练耳在钢琴演奏中的实践应用探讨
求解含参不等式恒成立问题的三种途径
网络技术对钢琴演奏的影响
钢琴演奏中心理控制的作用
减少运算量的途径
如何在小学语文教学中培养学生的创造性思维
大学英语创造性学习共同体模式建构案例研究
数学教学中引发创造性思维的技能探究
基于高中语文诗词欣赏教学下的创造性思维培养
用“分拆”法探索数列不等式放缩裂项的途径