【摘 要】乐谱是一种对音乐记录的方式，它在记录、表达和传承作曲家创意及情感等方面具有重要的作用。因此，在教学中强化读谱教学，对了解乐曲中的深层含义，帮助演奏者提升其情感表达具有重要意义。本文就首先分析了记谱和读谱的作用，并以古筝为例，探讨了读谱对古筝艺术的意义及其在古筝教学中的运用策略。希望为古筝教学工作的顺利进行提供一些有益参考。

【关键词】古筝专业；教学；读谱法；应用

中图分类号：J613.4 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）08-0201-02

读谱是乐器演奏中的重要环节，它影响着乐器演奏的效果，正确的“读谱法”有助于演奏技能的提高，是乐器演奏顺利进行的必要保障。

一、记谱和读谱的作用

乐谱，是一种通过符号来记录音乐的方式。它是作曲家与演奏者沟通的桥梁，也是优秀作曲家作品得以传世的最重要载体之一。记谱能够使乐谱更加广泛地流传，对音乐艺术的长久传承起到了不可忽视的作用。从大量的乐谱中可以得到这样的结论：多数严谨的音乐家，都会非常认真地对待记谱，精确的记谱使得作曲家能够将其思想蕴藏于乐谱之中，使之得到更好的传承。而演奏者则需要对乐谱进行准确的读谱工作，唯有如此，才能准确找准作曲者的创作意图，了解其情感表达，才能够在演奏中把握音乐的意境，甚至实现自己对演奏的再创作。

二、读谱对古筝艺术的重要意义分析

读谱对西洋乐器的重要作用已被广泛重视，但是，读谱的重要性却绝不仅仅局限于西洋乐器本身，其对中国传统乐器的教学也是非常重要的。五线谱在古筝记谱中的运用，是伴随着20世纪七八十年代古筝艺术的大发展而出现的，在这之前，古筝的记谱往往存在很大的不足，虽然给了艺人巨大的发挥空间，但是在精确性上却有所不足。

随着古筝艺术的发展，古筝也开始越来越多地参与乐队合奏及钢琴协奏等场合，现代音乐往往要求演奏者适应五线谱的读谱，对古筝艺术在合奏协奏中的要求也不例外。因此，随着21世纪古筝艺术的发展，古筝艺术越来越重视记谱和读谱工作，而各大院校在古筝的教学中也越来越重视读谱与古筝艺术的合一。

三、读谱法的分类及其教学运用意义

读谱法应该分为两个层次的含义，首先是浅层读谱，其次是深层读谱。

（一）浅层次读谱，即认真仔细地对谱面信息进行理解与记忆，包括节奏、音符、音色、指法、結构及速度力度标记等。这些信息都在乐谱上被准确地标记下了，但每个演奏者要准确读谱和演奏却并非那么容易。这要求具备扎实的乐理基础知识以及细心的态度。

教师在日常的教学中，首先就需要督促学生养成良好的读谱习惯，如果浅层读谱都做不好，那么之后的演奏必然也会毫无章法。如果教学中能有效地进行浅层读谱训练，就能为演奏的顺利进行提供基础保障。

（二）深层次读谱。顾名思义，就是对乐谱的深层次理解，这一层次的读谱需要在浅层次读谱的基础上完成，首先需要对乐谱进行精研，并积极思考乐谱中更深层次的内涵。对乐谱的精研通常包括：强化对乐谱的整体结构理解、注重乐谱和声的变化规律、了解乐谱中声部旋律的走向等诸多要素。通常而言，需要学生具备良好的乐理知识及丰富的音乐经验，并要求其进行广泛的思考与分析。而这些要素对学生来说，无疑是一个很大的挑战，因此，教师在这时的教学与帮助就显得尤为重要。

四、读谱法在古筝教学中的应用分析

在古筝的教学方面，由于其与钢琴具备一定的相似性。双方同属多声部乐器，且均属于双手演奏乐器。此外，两者同样存在音域较窄的问题。因此，古筝的读谱教学也可借鉴一些钢琴读谱教学的内容。

（一）积极强化识谱教学，注重五线谱教学的开展

音节与符号是乐曲读谱中最基础也是最重要的一环，作为音乐专业的学生，这方面的基础就更是要求严格。教师在日常的教学中，要严格进行相关的教学训练，以促进学生此方面能力的提高。

此外，所有的读谱教学中，又分为简谱和五线谱，一般来说，简谱的读谱对学生相对容易，而五线谱的识谱就会出现难度。但随着古筝艺术的发展，其与其他乐器的配合演奏会越来越密切，因此，五线谱的读谱能力要求也会越来越高。教师要认清这一古筝艺术的发展形势，积极开展相关五线谱教学。

（二）将指法训练与读谱教学相结合

指法技巧对任何乐器的演奏都具有十分重要的作用，在古筝的教学中亦不例外。无论是钢琴这种西洋乐器也好，还是古筝这种民族乐器也罢，其指法训练都是极其重要的教学内容，也因此出现了很多相应的指法教学。如著名教师赵曼琴的快速秩序指法训练，就是一种强调手指科学弹奏顺序来提升演奏能力的训练方法。古筝教师在日常的教学中，一定要注重指法训练与读谱教学的结合。根据乐谱中的指法编配，来达到指法训练的流畅，从而提高其演奏效果。同时，针对部分没有指法标记的乐谱，教师也应该在教学中教授其科学的指法标记方法，帮助学生在标记、辨识及练习运用上，提高其能力和水平。

（三）结合读谱分析，全面了解乐曲的整体构架

在基本的读谱知识传授之外，教师还要强化和声及曲式课程的教学，从而运用相关的读谱知识和曲式分析，对乐曲的整体结构进行分析。虽然当前的民乐分析曲式结构较为简单，但这样的分析内容有助于学生更好地掌握乐曲结构，也能促进学生积极性及自信心的提高。

经过了简单的结构分析之外，教师还要通过教学引导，让学生深入分析与理解乐曲的内部结构。通常一个大的段落都会存在速度、音色甚至情绪上的很大差异，通过对乐曲中各个段落的分析，能有效理解乐曲中的各段深意，再将各段进行综合化的理解，就能加深演奏者对乐曲的全面认识。

（四）注意读谱教学中的速度与强弱标记

速度与强弱标记，对一个乐曲作品的演奏至关重要，但是在实际的教学及演奏过程中，很多学生往往对此比较轻视。这里讲的速度标记主要强调乐谱上的文字类标记，与节拍器速度标记有所区别。乐谱中的速度标记与节拍器中对应的有十多个。而这些标记在节拍器上又往往包括了两到三格的速度区域，每一格的速度变化都会表现出不同的乐曲张力。由此，仔细判断乐曲中的不同速度，以满足乐曲的情绪表达，也是速度标记的重点教学内容。此外，在以古筝为代表的不少民乐乐曲中，经常会出现中文标记，这时教师就应该引导学生进行词典查询工作，从而通过读谱识别出作曲者曲谱中的情感和速度标记变化。如常见的中文标记“典雅宽广的慢板”“柔和的行板”等，就具情感和速度的标记特征。

此外，强弱力度的标记教学也很重要，强弱力度标记通常分为文字型和记号型两种。记号型较为常见，在教学中的教学也相对简单。但是文字型的强弱力度标记由于除了具备“mp”、“f”这类的常规表达外，还有“crese”渐强“din”减弱这类表达方式，若是不在教学中多加强调，就容易造成学生在演奏中的忽视。

五、结束语

读谱是音乐艺术教学的大势所趋，即便是如同古筝一般的民乐教学。由于现代音乐的发展，越来越多的各类乐器都要适应和参与乐队合奏等音乐演奏形式，而记谱和读谱的发展就十分符合这一趋势的发展。教师要利用好日常的教学课时，对乐谱知识进行系统化的讲解，从而帮助学生更好地理解乐谱深层含义，提高学生的演奏水平和技能。

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作者简介：

吴燕菊（1988-），女，山东兖州人，助教，中共党员，江苏宿迁学院古筝教师，研究方向：古筝演奏与教学。