赵梓媛++孙皓月

【摘 要】豫剧起源于中原，是中国五大戏曲剧种之一，有着悠久的历史，同时也是中原传统文化的产物，两者相互依存，共同发展。在当代，随着世界经济和民众观念意识的改变，豫剧面临着新的挑战，我们必须要在创新中传承豫剧，利用当今人类生活中必不可少的互联网来传播豫剧文化，也是必不可少的一种途径。

【关键词】豫剧；中原传统文化；创新；互联网

中图分类号：J825 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）08-0016-02

一、豫剧的起源

河南豫剧的前身是河南梆子，而河南梆子又源于陕西的梆子腔，也就是我们大家所说的秦腔。随着时间的推移和地区差异，陕西梆子腔逐渐河南化，同时也受到了其他地方戏如同州梆子、蒲州梆子、皮黄腔、罗洗等的影响。乾嘉年间，河南梆子迅速发展壯大，成为河南地区最具影响力的剧种，并且经过众多艺术家的改良，演变成了豫剧。

豫剧剧目分为传统戏、现代戏，故事情节大多取材于当地生活，还有很多戏取自民间传说故事，比如明朝永乐年间的《抬花轿》、明朝洪武年间的《桃花庵》和元朝末年的《洛阳桥》。豫剧中的现代戏主要展现的是中原地区农民的真实生活，例如《朝阳沟》《李双双》等。这些经典剧目都来自民间，也符合了中原地区人民的审美，因此，豫剧广受当地群众的喜爱，并得以发展下来。

二、豫剧的发展

“豫声剧社”的创办是豫剧城市化的开端，也是豫剧发展的里程碑。1934年，樊粹庭正式投身豫剧事业并创办了豫声剧社，通过他的变革，以及管理上的创新，豫剧有了重大的跨越，真正在人民生活中扎下根，真正和城市文化结合在一起。

而豫剧表演艺术家常香玉让豫剧从地方走向了全国。她带领着她的剧社走进六座城市演绎豫剧《花木兰》，她又在樊粹庭对豫剧社的改革基础上，巧妙地将豫东、豫西的文化融合在一起，同时还融入了曲剧的唱腔，让豫剧更好地发展壮大。

后来，《朝阳沟》的出现对于豫剧的发展来说是质的飞跃，它不但做到了戏曲与现代生活的结合，而且也摆脱了传统戏曲的枷锁，由此形成了豫剧现代戏。

到了20世纪90年代，戏曲发展受到制约，豫剧同样受到挫折。在这一时期，豫剧团不得不走上改革的道路。提到这里，就不得不说在这场改革中比较成功的小皇后豫剧团，王红丽带领着她的小皇后豫剧团坚持走市场化道路，取得了骄人的成绩。

如今，中原传统文化逐渐成为现在中原人民生活的主体，与人民生活密不可分。在平时的生活中，公园里随处可见有中老年人在唱豫剧，他们自己奏乐打板，甚至还有乐器伴奏。另外，河南电视台推出的《梨园春》节目也是中原传统文化的体现，它是我们新一代对于豫剧传承的一种形式。

豫剧是中原文化派生出来的产物，对照着我们的审美观念、风土人情、民俗习惯、生活方式等。它和中原文化在某种程度上属于一种相互依存、共同发展的关系。从豫剧中的人物情感再到事件发展，包括戏剧的情趣，都充满着中原地区传统文化特色。

中原传统音乐文化是豫剧赖以生存的环境，它不仅促进了豫剧的生存和发展，同时也将中原文化的精髓有机结合起来，更使豫剧精神得以延伸。由此可见，中原地域文化和豫剧两者之间缺一不可，两者相互影响、融为一体。一提到中原地区的音乐，大家第一个会想到豫剧，因此，豫剧不能离开独具一格的中原文化而存在。

三、豫剧的创新

豫剧在三百多年的发展历程中，逐渐成为中原文化的标志性符号，如今已名扬全国乃至世界。但是，现代青少年接触的都是流行音乐，他们对其的热爱远远高于豫剧。

首先，剧本创作要不断创新。剧本创作不能局限于传统的固有文化，要结合现代年轻人的思想和现在的审美需求，并融入豫剧的传统文化。剧本是一部戏剧的灵魂，也是一出戏的基础，只有写出了好的剧本，豫剧才可以发展传承下去。

其次，豫剧的唱腔和音乐设计也要有所创新。可以把有着独特韵味的豫剧唱腔和现代流行音乐元素结合在一起，这样既符合了现代人的审美需求，又不失对传统音乐文化的传承，“一鼓二锣三弦手，梆子手钹共八口”是豫剧音乐中常有的说法，也是奉献给广大群众的一道回味无穷的文化盛宴。

第三，豫剧在舞美和舞台设计方面也要有待提高。可以运用灯光、特效等现代舞台技术手段，也可以加入魔幻效果，使舞台效果更加完美，让观众感到身临其境。

一个剧种能不能被大家认可，直接影响到它以后的发展，豫剧与河南百姓的生活息息相关，紧密相连。而且豫剧只有与中原民间文化相结合，才可以得到更好地发展，这才是豫剧的生存所在。

四、豫剧的今天

随着时代的发展，豫剧的发展已经不再局限于豫剧团的巡回演出，而是与媒体相结合，进行扩大宣传。例如，《梨园春》节目，它从1994年开播以来，就引起了国内观众和海外华人的关注，随后经过不断改版，逐渐把市场扩展到少儿，将戏迷擂台赛变成观众关注的焦点，这也为豫剧的发展储备了坚实的力量。

互联网在现代社会受到个人、商家、组织、媒体的追捧，豫剧完全可以借助互联网的优势发展壮大。笔者曾经在网络上看过一段视频，是李树建关于“豫剧的发展与新媒体传播”做的微访谈。网友的回复成百上千条，这不禁让笔者感慨到现代社会网络的便利。

如今人们尤其是年轻人都热衷上网，中国网民数量巨大，在网络上对豫剧进行传播，会让更多的年轻人看到，并接受甚至喜欢上豫剧。只有这样，豫剧的发展才能与时俱进，才能发扬光大。

目前热爱豫剧的观众大多还是中老年人。早在2002年，河南省就制定了《中小学生音乐课堂标准实施方案》，把豫剧纳入了中小学课堂，但是没有做强制性要求，所以中小学生都不够重视中原传统的音乐文化。要想改变这一现状，应该深入中小学校去宣传中原传统音乐文化，并把豫剧穿插在音乐课堂里，以欣赏为主，激发学生们对于豫剧的兴趣。还可以设立豫剧兴趣班，将有兴趣学习豫剧的学生集中起来定期培训，让他们对传统戏曲文化有更深的了解。

作为新时代的年轻人，我们有责任、有义务去传承和发扬中原传统文化，扩大传统文化在教育中的影响，为豫剧的发展打下坚定的基础。同时，中国传统文化的传承现状令人担忧，相当多的年轻人对于戏曲方面的传统文化并不理解，这对于豫剧的传承很不利。

在此基础上，我们要探讨出更多的解决方法来挽救传统文化的现状，不断探索、不断前进，努力创造一条关于中原传统文化的光明之路，让我们的传统文化发扬光大。同时也希望通过互联网，让全世界的人都感受到豫剧的精髓和它的魅力。

参考文献：

[1]黄振标.中州大地上开不败的奇葩——浅议豫剧的渐进发展[J].东方艺术.2008.（S1）：86-87.

[2]丁建英.以史为鉴，振兴豫剧[J].戏剧文学，2004，（5）.

[3]姚献敏.豫剧的发展特点及发展困境[J].文史艺术，2014（12）.

作者简介：

第一作者：赵梓媛（1996-），女，现就读于河南师范大学音乐舞蹈学院2014级音乐学专业；

第二作者：孙皓月（1995-），女，现就读于河南师范大学音乐舞蹈学院2014级音乐学专业。

基金项目：本文为河南师范大学2016年国家大学生创新训练计划项目《互联网背景下中原传统音乐文化的传播与交流》的阶段性成果。