课 时：1小时

课 型：集体课

执讲教师：商梓轩

【教学内容】

1、基本技术：（1）熟悉《哈农第1条》。

（2）熟悉掌握双手弹奏C大调音阶。

2、练 习 曲：布格缪勒《钢琴进阶25曲》之《美姿》

3、乐 曲：学习《喜洋洋》

【教学目标】

1、基本技术：（1）能有针对性地训练各个手指，让每个手指做到独立性的训练，保持松弛的肩膀，完好的手型。

（2）掌握全音、半音的概念，掌握音阶构成。运用好手臂带动手指的快速移动。

2、练习曲：熟练掌握左右手回音的演奏技巧，右手掌握用正确的指法弹奏和弦，注意连线跳音相结合似连非连的演奏技巧。

3、乐 曲：通过乐曲的学习，了解掌握广东音乐，感受广东音乐喜气祥和的气氛。练习歌唱性旋律的弹奏。熟悉掌握跳音、落滚、连奏结合。

【教学重点】

1、保留音练习方法2、非连音演奏方法3、感受歌唱性旋律的弹奏

【教学难点】

十六分音符的音阶跑动时注意手指弹奏均匀和流动性。

【教学方法】

讲授法、欣赏法、练习法、归纳法、观察法

【教学过程】

1、强调弹奏的基本要求：

正确的坐姿：（1）上身端正自然，微微前倾，肩背放松，感觉到臀部和脚对身体重心的支撑，座位的前后以肘弯略大于直角为宜。（2）养成弹奏前调整座位的习惯。

正确的手型：最符合自然状态的手型就是好的手型手的状态是手指向里自然弯曲，手呈半圆形，指尖和手腕基本在一条水平线上，手型既舒服自然、支撑力也强。

2、《哈农》的练习方法—保留音的练习和5指的非连音练习。

（1）保留音练习：练习方法：将5根手指依次放在C、E、F、G、A的键盘位置上同时无声按下，再依次作单独的抬起和落键，根据谱面依次往下进行。练习要点：①抬指、落指的动作尽量保持独立，即不允许其他手指在某个手指抬起或落下时被牵连而抬起或不能正常地保留住已按下的琴键。②抬指、落指动作必须鲜明。对抬起最困难的4、5指尤其多加训练，多加关注，严格要求。③注意放松。保留音练习由于手指要按住琴键，就会产生一定程度的紧张度，另一方面抬指与击键也容易形成紧张。所以，练习时特别注意放松，慢速练习落指后要有意识地尽快松掉，感受手臂力量传送于指尖上，保证一定的放松后再抬起作下一手指的练习。④在鲜明、独立动作养成习惯并取得放松协调的基础上逐步提高手指击键的速度。（快落）要求各指在不需要其他部位帮助的条件下，依靠掌关节发力，爆发性的发力击键。⑤逐渐加快速度，提高抬指、落指的频率。⑥熟练之后，可换用另一种方法练习：即训练独立挥动的手指击键后迅速抬起，不保留在琴键上。

（2）非连音练习：①“提”，肩、臂充分放松，通过肩、臂和腕把手提起来，提起的手指呈自然放松的弯曲状②“落”，手臂松弛自然，在离键面适当的高度，手臂彻底放松，让手自然落到所要弹的键盘上，手臂、手腕自然地垂落下去，手腕略低于手，保持好自然弯曲的手型，掌关节不能塌陷，手指第一关节要稳固站住，支撑住从肩、臂传递下来的全部重量。除正在触键的指尖和指尖关节用力外，其余手指以及手掌、手腕、手臂、肩至整个上半身都保持松弛状态，使肩和臂的重量畅通无阻地“凝聚”在指尖上。

3、C大调音阶

师：讲解C大调音阶的全音半音的排列规律及指法，并示范弹奏。

生：演奏音阶。

师：讲练习要点：①手指：大指的触键点和其他手指不同在大指指尖外侧，弹奏时很容易依赖手腕，练习时要让它自己抬起，自然下落，手掌与手腕都不参与其中，第二关节要积极主动，并且要控制大指音量，练习时以四个音为一拍，让不同手指处于重音位置。②手腕：手腕的协调在音阶练习中是关键环节，它是力量传送的枢纽，也是连续不断弹奏的基础。练习时要注意约束手腕和小臂的强烈抖动，让手指不借助外力使其独立。手腕尽量保持平稳但不僵硬，在保持相对平稳的基础上左右调节位置，随着手指弹奏的动作要及时平稳的移动，就像走路时两脚自然交替不断地转移重心的动作。③分手慢速：慢速高抬（四分音符=60，四拍弹一个音）：每一个击键动作由不同的手指独立完成，即第2指弹完后在第二、第三拍时整只手处于放松、休息的状态，到达第四拍高抬第三指。以下依次类推。④在掌握正确触键的基础上，能够把每一音弹得均匀、清晰、集中后利用节拍器结合变速练习，快慢循环结合，把每个音弹得均匀、清晰。

3、练习曲：《美姿》

师：示范演奏一遍《美姿》，并请学生思考乐谱的曲式结构，乐曲的情绪。

生：回答乐曲的曲式结构与乐曲的情绪。

师：总结该曲标题La Gracieuse有亲切、和蔼的意思，在法语里多形容出身高贵，家道富裕却并不高傲，很有涵养的妇女，布格缪勒在这里表现的是19世纪贵妇人那种恬静的气质与美丽的姿态。乐曲是单三部曲式为A、B、A的结构，F大调。乐曲标记的速度为Moderato（中板），所以速度不用过快。

师：练习要点：注意表情术语，一开始标记leggiero，意思是非常连贯和轻巧。A段：右手回音细致、敏锐的触键来弹奏，三十二分音符连奏不能黏糊，应把音符的颗粒性演奏出来，第一个音作为一个支点，即力量的支点和节奏的支点，放下后弹奏三十二分音符，就像贵妇人颈项上佩戴的珍珠项链一样，与题对应，精心修饰。注意乐曲中的连线和休止符，通过边弹边唱的方式分手练习，感受歌唱性旋律。B段：回音到左手，与A段右手回音练习一样。右手为和弦，注意和弦高音要明显，和弦上有连线与跳音，要做到似连非连、似断非断藕断丝连的感觉。手靠近键盘，每个和弦指尖手腕稍微带动，但不能离开键盘太远。虽然力度上变成了mf，有所增强，但是音乐感觉还是和前面一样—恬静气质与美丽姿态的描写，所以注意不能弹太重。

4、樂曲：《喜洋洋》

师：讲述：作品链接——广东音乐

广东音乐，亦称粤乐，是我国地方民间音乐中的瑰宝，是流传于珠江三角洲一带的一个民间器乐曲种。形成乐种只有百余年的历史，属新兴地方民间音乐乐种。它的前身主要是粤剧过场音乐和烘托表演的小曲，大约在20世纪20年代初期，发展成为能独立演奏的器乐曲种。

生：欣赏：广东音乐合奏《旱天雷》《步步高》《喜洋洋》

感知：观看广东音乐的民乐合奏影像，认识乐队中的乐器，感受广东音乐喜庆祥和的气氛。

师：示范演奏作品。总结练习要点：这首乐曲为四句式一段体a+a+b+c。旋律部分弹奏有小跳音、落滚、连奏结合。练习方法：①右手练习：视唱熟悉乐曲旋律，边弹边唱乐曲，注意落滚的弹奏方法。②左手练习：分析全分解的伴奏音型，注意跳奏时轻巧有弹性。③合奏练习：两人一组，相互交替用单手合奏，相互观察。

5、布置作业：要求学生思考并总结老师讲过的弹奏方法，并练习这节课的内容。

【教学札记】

1、音阶练习是钢琴学习的基础部分，十六分音符无论在音色上还是节奏上都要统一、均匀。运用不同的弹奏方式、改变速度、改变节奏型的方式练习并做到统一、均匀。

2、教学生学会分析乐曲的曲式结构，学会思考乐曲的情绪的表达。