赵紫浩

提到芭蕾，脑中浮现的可能是穿着白色短裙、脚尖站立、像一只白天鹅在舞台上旋转的身影。那么青少年朋友们，你们有没有想过，为什么芭蕾舞者的服装跟其他舞蹈的大不相同？他们为什么可以毫不费力地用脚尖站立？动作又是怎样训练出来的呢？本文将带领大家探索这高贵典雅的芭蕾艺术。

早期芭蕾舞裙的起源与改进

在早期的芭蕾服饰中，芭蕾舞剧由于都是由宫廷组织，优秀的舞者均是法国皇室成员。此时的芭蕾服装带有浓厚的“巴洛克”风格，夸张、奢华的服装，繁琐的配饰是这个时期的主要特征。舞者都会戴着滑稽、夸张的皮质面具，而穿着也不像现在这样轻盈，特别是女舞者，都是中世纪的宫廷服饰落地长裙，这是非常影响舞者的动作的。这时，出现了一位芭蕾改革家—玛丽·卡玛戈。她大胆的将裙子剪短，让舞者轻装上阵，完成腿部技巧。这样的改良为芭蕾表演艺术的提升打下了基础。

提到芭蕾舞剧，大家最熟悉的應该是《天鹅湖》了，白天鹅的形象，唯美的舞姿，经典的《四小天鹅舞曲》。纱质的裙子一短再短，从膝盖以下到膝盖以上，整体发展从法国过渡到了俄国，“古典芭蕾”时期就此开始。

《天鹅湖》中的舞裙是采用仿生原理，将长度提升到了极致，同时向周围散开，由四层或五层丝绸褶皱构成，像是天鹅那雪白挥动的翅膀，裙子连在与演员的体型尺寸相称的吊带背心上，盘起来的头发上带着洁白的羽毛头饰。这套舞裙被规定为芭蕾舞的标准舞裙，一直沿用至今，被称作“Tutu裙”。……