从亚欧国家戏剧节看当代戏剧的发展
2017-03-01臧宁贝
上海艺术评论 2016年6期
臧宁贝
戏剧,小众文艺,凡人念起,戏里一晌贪欢。但戏剧节,却是一口经年的“温吞水”,你方唱罢我登场,模式已成定式,虽热闹有余,但个性不足,只是一年一年又一年。
不知何时,换了人间:
乌镇戏剧节,横空出世
南锣鼓巷戏剧节,锣鼓喧天
北京青年戏剧节,让青春在舞台上撒点野!
……
忽如一夜春风来,发现戏剧节可以和文化产业结合,戏剧节可以打造城市文化名片,戏剧节可以弘扬“一带一路”,戏剧节可以拉动GDP……于是,各大城市暗流涌动,南京,杭州,长沙,武汉,银川,成都,广州等城市纷纷揭竿,一轮文化风暴正在袭来。那么文化需要滚滚风暴还是如沐春风,我们总是在这种问题上如陷泥淖。
为什么要办戏剧节?又如何办好戏剧节?
韩国式的文化推广,举国之力
先从我们的近邻韩国说起。韩国大城市都有戏剧节,这里还不包括音乐、舞蹈等其他艺术门类。韩国首尔有世界著名的阿西特基国际儿童戏剧节,有已成产业化规模化的音乐剧艺术节,釜山另避蹊径举办默剧节,金泉的Pum Festival则强调交流与合作等。
多年以前,在马来西亚槟城艺术节,两位韩国音乐家一个古筝,一个琵琶,用古典乐器演绎几段现代音乐,剧场座无虚席,韩国文化部作为直接推手大力推广韩国传统音乐(他们认为古筝和琵琶是韩国传统乐器),其势不可挡。另外一个剧场里,来自中国的戏剧团体则是孤军奋战。
推广韩国文化,是韩国的国策。
韩国的阿西特基国际儿童戏剧节(Assitej Korea Festival )是亚洲儿童戏剧节之翘楚,每年在一月和八月举办,已历13届。
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