王顺

摘 要：陶瓷装饰随着朝代的变迁而不断发生变化；陶瓷装饰艺术是一种深厚的文化积淀，也是民俗生活或民俗文化的一个重要方面，与一定的民族历史文化传统有着极为密切的关系；本文依据历史发展的脉络来探析中国古代陶瓷装饰艺术的发展变化。

关键词：古代陶瓷；装饰艺术；变化发展

一、原始时期的陶瓷装饰艺术

新石器时代的陶瓷装饰代表了原始时期的最高成就，这一时期人们对陶器的修饰加工主要是就地取材，装饰手法和技巧相对单一，以线性元素为主。首先是用砾石或骨器在陶器表面压磨，使表面发亮，称为磨光；其次是用泥浆施加于陶器表面，烧好以后表面就附着一层“陶衣”，也叫“色衣”；再次是纹饰，有压印、拍印、刻划、彩绘（彩陶）、附加堆纹、镂孔等。

“古今中外的艺术设计概莫能外，都是来源于现实生活，反映社会生活。”以半坡型彩陶的人面与鱼形结合的花纹为例，其装饰具有“寓人于鱼”的特殊含义，这与新石器时期人们多靠渔猎获取美食有关，相对于要花费较大力气才能获取的兽类，鱼类更具有亲近感。鱼对人来说寓意着财富，这种观念从远古时代一直传承至今。鱼纹图案也成为中国古代装饰的象征性元素之一。

二、魏晋南北朝时期的陶瓷装饰艺术

这一时期江南瓷业迅速发展起来。佛教丰富了中国的传统纹样，一些日用瓷器开始用莲花做装饰，最典型的梁代莲花樽，上下腹分别是相互对应的两重莲花瓣，从莲花尊精致的花瓣装饰不难看出，设计风格受玄学影响，开始从汉代的概括简练向精微的写实风格转变，这种实用与美观相结合的产品，反映了这一时期制瓷工艺发展和变化的特点。北朝白瓷的出现是我国陶瓷史上的一件大事，它是后来各种彩绘瓷器的基础，没有白瓷就不会有青花、釉里红等等各种美丽的彩瓷。

三、隋唐时期的陶瓷装饰艺术

隋代瓷业在大江南北得到发展。印花是隋瓷常用的一种装饰工艺，纹样有朵花纹、草叶纹、几何纹等。其次是划花，纹样有莲瓣纹、卷叶纹、波浪纹等，由尖利工具在瓷胎上刻出。再次是贴花，用泥浆粘附在器物胎面而形成。

唐瓷在隋代的基础上继续发展，堆花工艺有了新的突破，改变了六朝时期粗糙堆砌的现象。同时，唐瓷装饰向着多样化发展，如三彩釉、花釉，绞胎、釉下彩等，为单色釉发展到彩瓷开了先河。以唐三彩为例，其釉色一般是黄、绿、褐色，是一种低温彩色釉色陶，烧制时随釉色自然流淌，变化莫测，具有奇妙的艺术效果，色彩斑斓，反映出那个物质文化丰富的年代自由奔放，豪迈壮丽的时代自信心。

四、宋元时期的陶瓷装饰艺术

宋代，民间装饰风格大放异彩，装饰手法多样，纹饰图案的题材内容也极为丰富，除了花草鸟兽，还出现了婴儿戏玩和民间传说故事的人物图案。另外器物上还有辅助装饰，如回纹、曲带纹、莲瓣纹、蕉叶纹、卷叶纹等等。宋瓷纹饰从写实出发，结合形体特点，看似自由发挥，恰又匀称适宜，表现了制瓷工匠的艺术才能，这些装饰具有十分浓郁的生活气息，反映了当时民间文化的盛行。宋代的陶瓷装饰丰富多样，受当时绘画艺术的影响，创造了在胎上用毛笔作画的新方法，为后世彩瓷奠定了基础。

元瓷装饰方法有很多，但自青花器的生产成为主流以后，其它装饰手法退居次席，至明代彩绘成为陶瓷装饰的主要手法。青花彩绘具有着色力强，成瓷率高，永不褪色，原料充裕等优点，元代青花装饰的盛行，除了技术发展之外，也与蒙古族的尚青有很大关系。元青花的装饰特征是层次多、画面满，但处理得当，主次分明、浑然一体。除青花装饰外，也大量采用划花、印花装饰；同时，又出现一种新技法——镂花，但这种瓷器并不常见。

五、明清时期的陶瓷装饰艺术

明代的陶瓷装饰转变为绘画性为主，许多山水人物，花鸟虫鱼以绘画的形式被搬上陶瓷，丰富了陶瓷装饰的另一片天地。明代彩绘从技巧上讲有青花釉下彩、斗彩和釉上五彩等；从题材上讲主要以图案为主，纹样有植物纹、动物纹、回纹、云纹、钱纹、梵纹等等，辅助纹样有蕉叶、如意、云头、缠枝莲、仰莲或覆莲等等；有的甚至直接在瓷器上绘上整幅画面。

清代制瓷业的成就主要体现在装饰技艺的改进和提高上，首先是青花和釉里紅技术的进一步提高，尤其是民窑青花色泽鲜艳、层次分明，题材多样、装饰图案丰富多彩，有“青花五彩”之誉，而釉里红制作基本上能掌握发色效果，铜红呈色比较稳定，这是极为难得的；其次，清代釉上彩颇多创新，主要有民间五彩、珐琅彩、粉彩、斗彩、素三彩等，彩绘图案装饰主要分两大类，一类是单纯的纹样，另一类是以花卉、花鸟、山水、人物故事等为主题的图案画面；再次，书法艺术被引入陶瓷装饰之中，早期瓷器装饰中书法主要见于题款和款识，康熙时流行在瓷器上书写整篇文章，以《圣主得贤臣颂》最为普遍，乾隆时其本人更写了很多诗命人烧在瓷器之上。

六、结语

当今，陶瓷装饰艺术在传承前人优秀传统技艺的基础上，取得了令人瞩目的艺术成就。回顾历史，展望未来，我们相信，经过陶艺家和能工巧匠们的不断探索，中国的陶瓷装饰艺术必将又迎来一个新的春天。

参考文献：

[1]艺术设计概念[M].长沙：湖南大学出版社，2006.

[2]中国工艺美术史[M].上海：东方出版中心，2003.