千山

看这一版《亨利五世》之前，不敢抱有太大的希望，一方面因为《亨利五世》在莎剧中并不是一个戏剧性特别强的戏，且主题与当下相隔辽远，能否引起观众的共鸣？一方面上半年看了英国皇家莎士比亚剧团在上海的演出，也只能说是中规中矩，难道中文版的表现会更胜一筹？然而，看了之后，却觉得比想象中的好。

好在哪里？我想主要是皇莎2016年启动的以《亨利五世》为首个翻译剧本的“莎剧舞台本翻译计划”初步奏效了。这一版《亨利五世》的语言更符合现代人的欣赏习惯，这显然对演员与观众都有利。莎剧的台词对所有演员，不仅是中国的，也包括英国的演员都是巨大的挑战，毕竟是四百年前的语言，表达方式与现代人有诸多不同。当代英国曾有个著名的莎剧演员John Barton指导年轻演员念台词时说：“念每一句台词时，不要想当然地在句子中间停顿，而要在末尾时停顿，因为最后一个词往往是一个核心意象。”年轻演员深以为然，却被另一位大导演嗤之以鼻：“不管莎剧每句台词最后一个词是不是核心意象，演员最重要的永远是要知道自己在说什么，为什么而说，而不仅仅是机械地停顿。”因而，英国现在每隔几年就会出一个新的莎剧译本，不断适应当代人的语言习惯。在中国舞台上，演员为了迁就大段大段文诌诌的台词，常常不得不僵硬或过火地表演，“背诵腔”“朗诵腔”也是屡见不鲜，因而有更多符合当下语境的莎剧译本的确是件很重要的事。……