程瑞雪

（河南大学艺术学院，河南 开封 475000）

歌唱语言训练在声乐教学中的运用探究

程瑞雪

（河南大学艺术学院，河南 开封 475000）

声乐教学过程离不开歌唱语言的训练，歌唱语言是声乐教学思想情感表达的重要工具。我国各民族语言各具特色，由此造成歌唱语言训练具有一定的针对性和特殊性。文章在研究歌唱语言训练重要性的基础上，对歌唱语言训练在声乐教学中的运用策略进行详细探究。

歌唱语言；声乐教学；探究

一部完整的歌曲由音乐、文学相互组合而成，这就需要在优美歌声展示和情感表达过程中，将歌唱语言与发声密切关联起来，形成统一综合体。同时，在声乐教学过程中，需要正确运用歌唱语言，通过歌唱语言进行思想、情感的表达和艺术形象的刻画。著名教育学家喻宜萱曾经指出：任何歌曲的表达，均需要通过歌唱语言来完成。可见歌唱语言训练在声乐教学中的重要意义不可忽视。

一、歌唱语言训练在声乐教学中的重要性

按照语言类型来划分，我们可以将声乐教学中歌唱语言划分为两类：一是有声语言，即精准的发音和歌声的流畅；二是无声语言，即通过表情、肢体等进行歌曲的表演。从某种程度上来讲，歌唱语言的不完整，将会造成声乐艺术的不完善。也就是说，声乐艺术必须要通过歌唱语言来完整表达。在衡量歌唱质量高低的过程中，人们通常以歌唱语言的清晰、流畅和精准为主要参考依据。歌唱者通过面部表情、肢体动作、歌词、曲谱来完整表达声乐的艺术性，进而与听众达到心灵共鸣[1]。另外，意大利语音、德语语音、法语语音等作为我国声乐学者的主要学习内容，特别是意大利语言是被公认的一种歌唱语言，其目的是为了更好地进行传统歌剧的表演，并且更好地服务于歌唱。因此，意大利语音、德语语音、法语语音等是声乐学者歌唱语言训练的重点，在声乐教学中的重要性不言而喻。

二、歌唱语言训练在声乐教学中的运用策略

歌唱语言训练在声乐教学中的运用，通常需要从以下两个层面入手：

（一）突出歌唱的整体性

一个完整的歌唱，不仅需要依靠歌唱者的发音、气息，而且需要与各类乐器交相融合，体现出歌唱的整体性特征。同时，歌唱者在表演过程中，一方面要融入肢体语言和行为表现；另一方面要融入思想和灵魂，全身心投入到表演当中[2]。可以说，歌唱如同一位漂亮的女人，不仅需要有美丽的容颜，而且需要具备曼妙的身姿和成熟的内涵。声乐是集大脑与身体为一体的综合体，演唱歌曲的时候，必须依靠脑力和体力双重劳动。歌唱技术较为娴熟，自然会形成一种潜在的条件反射，进而达到如火纯青的目的。思想、情感的投入，动作、语言的融入，将是成熟歌唱体系形成中不可或缺的重要元素。

（二）歌唱心理能力的训练

第一，训练歌唱者良好的环境适应能力。歌唱心理能力的训练和培养，首先需要培养歌唱者环境适应和万变能力。众所周知，歌唱者舞台表演过程中，难免会出现各种意想不到的意外情况，而这个时候就需要歌唱者随机应变，从而维护自身的形象，为广大听众带来良好的体验感。因此，需要歌唱者做好日常训练工作，掌握基本功，能够适应各种复杂的表演环境。同时，歌唱者在平时训练过程中，要珍惜每一次表演机会，将日常训练视为正式表演，从而来锤炼自身意志，提升自身舞台表演心理素质。笔者认为，歌唱者在表演过程中，需要注意两个方面的问题：一是融入情感，正确表达思想及感情，通过感动自己来达到感动听众的目的；二是扎实学习和训练基本功，要实事求是，不可眼高手低，不能在追求声音效果的过程中忽视基本功的熟练掌握。

第二，训练歌唱者歌词情感传递能力。歌唱语言和心理能力训练过程中，要注意歌唱节奏，不可过分追求全程高亢，也不能保持始终如一的平淡无奇。在具体的歌唱语言训练中，要分别区分对待，该快的地方要快，该平缓的地方要尽可能慢，通过循序渐进、层次分明、渐弱渐强等手段，进行歌词感染力的强化。同时，运用抑扬顿挫的语法，引起微妙的变化，进而突出情感，实现歌词情感的有效传递，最终为听众带来良好的体验感[3]。

第三，呈现出歌词的核心内容，突出语言的层次化特征。众所周知，我国山水画中的主旨鲜明、层次化现象十分常见，这也是声乐教学中所需要学习和借鉴的重要内容。水墨画中的颜色通常只有一种，而作者在描绘远近、高低、先后等事物过程中，通过层次化手法表现的淋漓尽致，刻画的栩栩如生。同时，一些水墨山水画创作过程中，作者通过显、隐特征来烘托完成，尽管不是作品的精髓，但却是其核心内容。倘若在作画过程中，刻意进行不同事物的表述，反而会影响整体质感，对于歌唱语言训练来讲，同样需要注意其层次化特征。对于结构单一、类型简单的歌曲而言，犹如水墨画一样，表演过程中要注意区分近景和远景。在具体分析过程中，需要运用歌唱语言来直接描述，突出歌唱语言表达的客观性和真实性。

声乐教学中的歌唱语言，是歌曲表演者与广大听众之间思想、情感交流的重要工具，歌唱语言能够准确表达歌曲的内容、思想及情感要素。一些歌词运用陪衬和反射手段，能够在曲折离合的过程中进行一定的延伸，当然，这并不能影响到歌唱语言的层次分明、内容清晰和语句通畅[4]。一些歌唱语言的内涵极为丰富，歌唱表演者在表演过程中，不仅需要进行字面意思的理解，而且需要深入挖掘其真正内涵，从歌唱语言创作者的处境着手，深入研究和探索，找出潜在的语义和语境，进而做到熟练掌握、烂熟于心。声乐教学中歌唱语言的训练尤为关键，其主要作用之一为思想、情感的准确表达和核心内容的完整呈现。

三、结语

综上所述，歌唱是语言与艺术的统一综合体，是作为人类思想、情感要素完整表达和呈现的一种艺术形态。声乐教学过程中，必须重视歌唱语言的训练工作，确保歌唱语言运用准确、恰当，突出歌唱语言运用的针对性和艺术性。唯有掌握歌唱语言运用技巧，才能在歌唱中大有作为，才能切实提升声乐教学质量，最终有利于听众认可度、满意度的提高。

[1]齐建立,李珊.歌唱语言训练在声乐教学中的运用[J].赤峰学院学报(汉文哲学社会科学版),2015(07):207-209.

[2]吕韵.声乐教学中的基础语言训练[J].大舞台,2016(01):84-85.

[3]陈海鹰.在声乐教学中培养学生的歌唱心理素质[J].教育探索,2010(06):139-140.

[4]吴林香.试析语言在声乐教学中的运用[J].黑河学刊,2013(12):106-107.