蔡玲玉

辽宁大学文学院，辽宁 沈阳 110036



试论机械复制时代艺术受众的两大嬗变
——以本雅明为核心

蔡玲玉

辽宁大学文学院，辽宁 沈阳 110036

作为法兰克福学派非典型成员，本雅明(1892-1940)是西方马克思主义理论家群体中独具个性的天才批评家，他的理论文本语言承袭尼采碎片式诗学哲学表达，语言形象暧昧而饱含寓意，难免歧义丛生。多年来，学界对于《机械复制时代的艺术品》的关注或者集中于对其“灵晕”概念的诠释，侧重对技术变革给予大众艺术文化影响的理论阐述；或集中于其寓言式批评理论，侧重本雅明对现代艺术隐蔽的社会批判意义的发现。本文尝试从本雅明具有极大影响的《机械复制时代的艺术作品》一文的受众角度入手，对本雅明美学思想中艺术接受者在现代社会语境中的嬗变展开分析，以深入理解本雅明思想的轨迹。

一、感知方式的变迁

人的感性认识组织方式受制于一定的自然和历史条件，不同时代显示出迥然有别的感知内容。本雅明首先描述了复制技术的历史演变。木刻开始使对版画艺术的复制成为了现实，19世纪初石印术的出现，标志着复制技术达到了一个全新的阶段，而后照相摄影的诞生，艺术职能便归眼睛所有，形象复制过程就大大加快了，以至能跟得上说话的速度。技术能复制一切传世的艺术作品，复制品能为接受者在其自身的环境中来加以欣赏。艺术的神圣膜拜变为大众直接随时观照的世俗之物，展示在日常生活中。……