许璐璐

摘 要：：自然是艺术的源头，写生是我们用实践去观察、认识自然的过程。在写生中我们要培养对景物最细心的观察，从而促使我们拥有更深刻的艺术感受与领悟。水彩风景写生中，根据“水”与“彩”的特性，绘画者通过自己对自然的特有的认知与感受，运用工具、材料、手法赋予了水彩更鲜活的生命力。四年的大学生活，让我有了三次水彩风景写生经验。当抛开所有繁杂，把自己置身于自然中去感受它的时候，我也深深地被其吸引，对水彩风景写生也有了许多认知和感悟。

关键词：自然；写生；感情；主观；感悟

中图分类号：J215 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）35-0195-01

一、感受自然色彩，培养观察能力

我们常仰叹于那些目不暇接的自然风景美：高峰霞举，山石危耸，水流潺潺，惊浪湍飞，原野浩荡，森林逶迤，芳草连绵，云卷云舒气象万千，彰显着大自然的生命活力。置身于自然中，无需拘束，抛开繁杂，用心去感受它的美，写生便成为了我们表达这种美的方式之一。毛岱宗曾说：“风景写生像是一种延伸艺术生命的抗生素，是绘画艺术求生的一种方法”。确实如此，我们的艺术感悟应该去生活中寻找，观察也就变得至关重要起来，眼睛是心灵的触角，让我们轻易领略了色彩绚烂的自然。许多的情、景、通过眼睛带给我们深刻的第一印象，对这一印象的感受也是我们直观的在画纸上所要表达的情感。这样才能使我们的画面充满震撼力，是我们想要表达的绘画语言的精髓。因此培养观察能力对于风景写生来说不可或缺。观察不仅限于看，而是要对你所感兴趣的一处景物在脑海中做一个主观的分析与取舍，在平时我们总是无意的拿起笔就开始画起来，忽略了“看”的重要性。也忽略了写生目的的审美与分析。因此观察是思维能力的训练。在风景写生过程中要加以训练，在感受自然万千色彩的同时有意识的培养自己的观察能力。

二、把握画面的整体，提高主观处理的能力

在水彩风景写生中，首先，最首要的是对选景构图的取舍。要选一处你自己比较感兴趣的风景。在心中作一个详细的处理，勾勒一下画面的结构。古诗云：“触目横斜千万朵，赏心只有两三枝”，这就象我们作画的时候选景的心态一样。也间接的说明了构图与取舍的重要性，构图时，要根据画面的需要注意调整透视和空间感，根据平视、俯视或仰视所表达出来的美感来决定构图的角度。根据景物主体的大小、远近的调整来表现空间的层次感，所以主观选景构图能力的处理决定了画面能否经得起推敲，能否有意境及美感的关键。其次，就是色调的冷暖。色调是我们写生中对画面和写生对象的一种整体的色彩倾向，分为冷、暖两大色调。而且在色相上分成黄色调、紫色调、绿色调等等一些色调。从色彩的明暗度来说，又能分成暗色调、灰色调和亮色调。我们要对风景写生的具体景物的色彩变化和主体色调，以及我们主观对色彩的界定来决定主体色调应处理成冷色调，或暖色调。在水彩风景写生中我们要根据景色本身的光感变化来决定色彩的明暗程度和色调的冷暖变化。再次，就是对我们更为重要的，表现手法的选择与细节的深入刻画。说到表现手法不得不说说水、彩，无非是水与彩的碰撞在画纸上所发生一系列的神奇的水色变化。我们作画的纸张、颜料、笔还包括一些综合性的材料和一些千奇百怪的特殊技法赋予了我们能创作出奇妙的水色语言的能力。表现手法则成为述说这种水色语言的重要途径。在水彩风景写生中，由于置身于自然中，有一定的空间和时间限制，我们对于材料的运用较少些。而是更重视透视、形体、线条、肌理、明暗、虚实、主次、画面节奏、画面笔触等等。通过这些表现手法把色彩和水的结合发挥到极致。

当然技法都起辅助作用，我一直觉得色彩是有感情的，它能把你内心的情感和想法明确的表达出来，你的喜怒哀乐，你的兴奋，你所有的情绪。不管你采用什么技法，什么材料，还是怎样的笔触、线条。都要围绕着你想表达的感情去服务。然后再考虑，怎样精心设计、加工才能运用这些技法把你的画面刻画的更加深刻。我喜欢怀斯的画，原因是他画面的感情能够深入人心。能感受到他真真实实的内心世界。孤寂的、哀思的、怀乡的、这些感情会触动每一位欣赏者。我们需要的是粹的内心情感，技法虽不容忽视，但过于炫技不强调绘画性，过于追捧视觉效果，总不能免俗。技、艺之间，时乖千里。

三、积累写生经验，增强创作能力

写生最有魅力的地方在于它能深入生活，体验分析、研究、探索、实践的这个过程，在这个过程中，我们会对生活产生一种发自内心的独特艺术感受。我们每个人都是社会群体中独立的存在，各自有各自不同的思维和想法。有不同的悟性和境界。我们在艺术创作中会有不同的思想体系和创作方式。即便我们所看到的景物一致，但我们心中的感受却千差万别。所以描绘出来的画面也肯定大相径庭。风景写生是我们短时间的对自然万物的一种直观感受，你凭借这种直观的感受很快的去刻画画面，把自然的物相带到你的心中，深刻在你的记忆里，这种风景写生的积累越多，你对自然的感受和认知也会越明确，对技法的运用和作画的步骤也会越熟练，这种累积便是你创作的意识来源，是融入绘画者思想的载体。风景写生的实践让我们的绘画观念有阶段性的突破，不断地内心升华，在创作里逐步走向成熟。去挖掘潜在的绘画理念，解决一些困惑我们的绘画问题。为我们的创作积累可贵的经验。

参考文献：

[1]吴冠中.吴冠中画语录[M].北京：人民文学出版社，2009.

[2]陈丹青.退步集》[M].桂林：广西师范大学出版社，2005.