闻人足音，其谁会心

文 罗一平

林飞是一个有极好绘画感觉的艺术家，也是一个活的非常纯粹的艺术家。

与林飞初见面的人，如果仅以他的言谈来感知他，一定会觉得他是一个很具感性色彩的艺术家。林飞是感性的，然而他更是思想型的，他的思想裹狭在他那些感性的言辞中，隐含在他作品的图像符号里。

说他是一个思想型的艺术家，是因为早在1998年，他就在中央美术学院美术史系研生课程进修班结业论文中，以上万字的论文提出了当代中国画正在步入一个“后文人画”时期这一独具视野的艺术理念，并在第二年红树林画廊为其举办的画展上，展出了以这一理念创作的近百件独具特色的水墨作品，在当时北京的绘画界产生了不小的影响。

有不少看过林飞作品的朋友对我说过，林飞的作品不太好理解。这是正常不过的，因为他的作品本质是抽象的，具有阐释的多义性。

对林飞而言，他认为他所生存的这个世界是非本质的，所有物理事物的形，乃是人类想象力给定的一个产物，艺术家所看与所画的“现实”，在存在论意义上是代表被他所看到和所意识到的事物，并不是现实本身。故而，艺术的根本或艺术的本质就是观看，通过不同的观看方式，并以作品呈现某种特定的观看角度，艺术家再度创造了事物。如此，艺术品的价值就在两个方面得以实现：其一，艺术家借此改变了人们观看与感知“现实”的方式；其二，艺术家重新阐释“世界”的野心获得了“合法化”的认同，“现实”事物本身以及“现实”事物的本质特性成为了艺术家任意阐述的工具。……