武琪琦

摘要：5月6日《百鸟朝凤》电影公映，尽管有张艺谋、李安等知名导演为其宣传但是票房依旧惨淡。随后《百鸟朝凤》出品人方励在直播中向影院经理跪求排片事件将这部电影推到了风口浪尖，票房随之狂升。尽管文艺电影没有市场的话题不绝于耳，但却鲜有提到电影真正想表达的传统文化的继承与丢失。

关键词：百鸟朝凤；传统文化；文化传播

一、《百鸟朝凤》从五百万到五千万

5月6日，“第四代”导演吴天明的遗作《百鸟朝风》公映。影片讲述了黄河岸边的唢呐艺人对传统文化的坚守和无奈，获得张艺谋、陈凯歌、徐克等名人推荐，但首日票房只有28万元，排片比只有约1.2%。5月12日，电影制片人方励通过网络直播公开跪求院线增加《百鸟朝凤》的排片。院线应声而动。截至5月19日，《百鸟朝风》票房累计超过4800万元，排片超过12%。同时，有关影片的评价、方励的下跪、小众电影的发行以及唢呐代表的中国传统文化传承等问题，引起电影业内外人士激烈论争，成为一个公共事件。《百鸟朝风》从表层看讲的是吹唢呐，从深层看表现的是对中华民族对优秀传统文化应持有的正确态度。

《百鸟朝凤》原本想要通过电影引发受众对于唢呐这一民间传统文化的继承和丢失现状的关注，因此我们不能将它与一般商业电影做比较。在出品人方励跪求排片事件发生后，大众开始将它与其他商业电影的票房和上座率做比较，为文艺电影没有市场鸣不平，开始以批判现在的大众文化来感叹传统文化的丢失。这些评论都有他们的道理，但是却忽略了电影原本的传播意义。方励原本只想通过排片比的增大使电影的到更多的关注，确实最后达到了这样的效果，但是却并没有使电影中的唢呐文化深入人心。在文化的传播发展过程中，电影只是其中的一种传播媒介，我们不能因为一部电影去否定整个文化的传播现状。《百鸟朝凤》出品人跪求排片事件，电影的关注度上去了票房提高了，却没有达到文化的宣传意义，票房拯救了电影却拯救不了文化。

二、电影只是文化传播发展的一种媒介

电影的独特形态在于它的能指的这个双元特性：即从它已开始就有不寻常的感性的丰富，但又是带有非常深的幻想的印记。唢呐是一个具有象征意味的文化符号，在《百鸟朝凤》中，它代表传统文化的传承以及市场大潮中传统文化被冲击、被边缘化、被一些年轻人排斥的情景。电影作为一种大众媒介是大众文化传播的一种载体，大众文化的舞台上从来没有独角戏，将传统文化通过电影的形式表达出来本身就是融人大众文化的一种方式。

纵观历史发展的道路，如今的传统文化也是历史上某一个时期的大众文化。艺术趣味和审美理想的转变，并非艺术本身所能决定，决定它们的归根到底仍然是现实生活。不能将传统文化的丢失归咎于社会的发展和人们的遗忘；中国地大物博，历史源远流长，如今许多传统文化也是在外来文化上的继承和发展。《百鸟朝凤》中的唢呐公元3世纪由波斯、阿拉伯一带传人中国；明代后期，唢呐已在戏曲音乐中占有重要地位，到了清代，唢呐被纳入到宫廷音乐；如今唢呐艺术已经列人国家级非物质文化遗产名录。“唢呐匠”栖身其间的乡村礼俗秩序已经远去，把唢呐作为唯一精神娱乐的时代也已一去不返。因此对于传统文化的发展，我们不能说它消失了，只能说大众的关注点发生了变化，不能否定我们现在正在流行发展的文化。

三、票房拯救了电影拯救不了文化

《百鸟朝凤》出品人跪求排片事件发生后，《百鸟朝凤》的票房从五百万上升到五千万，不少人认为方励这一跪成功了。但是对中国文艺片而言，依然是千疮百孔的残酷现实。在商业电影正当红的今天，文艺电影想要在票房上取胜几乎是不可能的，观众往往要在电影明星身上去完成自我迷恋。所以，即使在下跪后《百鸟朝凤》的票房明显上涨，但它只是表明电影的专注度提高，拯救了电影，拯救了投资者发行商，并没有使电影内容原本的意义传达出去，更没有拯救文艺电影最根本的问题一文化与梦想的差距。

当然，这个事件背后让我们更加清楚的看到传统文化继承和丢失的现状，不可否认电影让受众更直观的看到这个现象，但是它只能停留在表面的传播上不能将受众带人更深层次。随着社会的发展，政府对非物质文化遗产的保护也在逐渐加大，而我们需要做的首先是推动传统文化实现创造性转化，适应现代社会的发展；其次是不能任意解构传统文化中的固有精髓，合理的认识和传播传统文化；最后是我们应该实现传统文化的多元化，有效利用电子媒介进行传播，不能倚重其中任何一种媒介。三者合力才能有效拯救正在稀缺的传统文化。