刘乐君　史洁

摘要：本文从探究清代乾隆年问粉彩笔筒的起源发展、装饰特征和文化内涵出发，从而展现出此时期多姿多彩的华美之感、文人气质和时代赋予的审美追求。

关键词：粉彩瓷 笔筒 装饰特征

文房用具是中国文化不可分割的一部分，其渊源颇为紧密。随着笔墨纸砚在汉代的发展和逐步的成熟，相应地出现了许多的辅助工具，有笔筒、笔床、笔洗、笔掭、砚屏、墨床、镇纸、臂搁、水注、纸刀等，这些文房用具伴随着笔墨纸砚的发展而逐渐地繁盛起来。每一种文具都有它自身独特的功能和价值，从而彰显出文房用具的艺术特征和文化内涵。早在南北朝时期便有了“文房”一词，文房用具也在不断的发展并推陈出新，在追求实用的过程中，随着社会的发展、文化的提升，在文房用具的审美追求上也格外地讲究。古人将文房用具列为清供之物，并不断地追求和创新其造型、质地、装饰等，视其为友，称其为宝，不仅可实用，更是手头把玩、欣赏不可或缺的宝物。笔筒逐渐地成为了文人案头必不可少的一件文具，而粉彩瓷笔筒由于其材质的特殊性，可以施以不同的装饰风格从而蕴含着独特的时代韵味。

一、笔筒的产生和功能

1、笔筒的起源与发展

在文房用具中，笔筒是一件不可缺少的文房器物，是一种传统的置笔用具，属于文房器物之一，在文房中的作用是不可小觑的。笔筒的发展有着一千多年的历程。真正圆筒形笔筒的出现可以追溯到宋代，图1为安徽省博物馆中收藏的一件“蹴鞠图象牙笔筒”，笔筒上所绘内容为宋代的蹴鞠游戏，对笔筒的明确记载和广泛流传始于明代，明代文人朱彝尊曾作“笔筒铭”云：“笔之在案，或侧或颇，犹人之无仪，筒以束之，如客得家，闲彼放心，归于无邪”。

明代随着科举制度和文人情趣的发展，笔筒也从简单的搁置毛笔的容器发展至各种材质、工艺和装饰的各式笔筒，其大体形状为圆筒状，后期也有异形方形笔筒，乾隆年问还有双连、四方形、八方形等器型，材质有木、竹、瓷、象牙、漆、玉、紫砂等，其材质多种多样，工艺各具特色，充分展现出文化和历史积淀的传承和发展。笔筒在明后逐渐走红还有另外一个原因，是明清两朝的皇帝都是附庸风雅之人。笔筒以其独特的艺术内涵和较高的文化品位，得到了许多皇帝的青睐。文房用品的种类不断增多，制作也愈发精美和完善，到了清代，文房中几乎所有的文具一应俱全。除了文具的实用性外，也越来越讲究文具的装饰性和艺术性，反映出了古代文人雅士对文具器物美的追求。

2、笔筒的功能

在中国古代文人书桌上，文具的种类繁多，这些各具功能的器物共同成为了无数文人学者言志、创作、抒情的必要工具，同时也营造出了高雅清逸的文化底蕴。

笔筒的功能主要体现在实用功能和审美功能两个方面。简单而言笔筒的实用功能是一件搁放毛笔的器物，但是从古至今对于笔筒的功能从未单单只讲究实用，而是在实用的基础上充分体现着创作者和使用者的情怀和文化价值。古人对于抒情致意之工具是颇为重视的，放置毛笔的容器更不仅仅是一个容器的意义，既是蕴含着哲理和生活情趣，又是能够展现出当时时代的情怀意义。笔筒盛行于明清时期，瓷质笔筒更成为了当时的主流，作为学者书桌上常用的文具，瓷器笔筒首先具备了比其他材质笔筒更多的优点：在材料方面，瓷质笔筒的材料相比玉器、漆器、象牙等材质的笔筒材料更易得；在价格方面，瓷质笔筒相比其他材料的笔筒价格低廉，这两大显著优势使得瓷质笔筒广为流传、使用者广泛；在装饰方面，瓷质笔筒以其洁白莹润的釉面，使各种精美画面成为可能，加上丰富的制瓷工艺：釉上、釉下、镂空、雕刻等多种技艺的不断发展，使得瓷质笔筒的审美功能得到了最大化的体现，这是其他任何材质的笔筒都达不到的艺术效果。到了清代乾隆年间，瓷器笔筒已经是文化的象征、工艺的象征，由于其华贵的装饰、精湛的工艺、丰富的内涵成为了文房笔筒中的新宠儿，显示出了除了实用性外的审美时代特征和文人气质。

二、粉彩瓷笔筒

粉彩初创于清代康熙年间，是釉上彩绘瓷器发展的黄金时代和关键转折点，是在康熙五彩的基础上加以西方珐琅彩的工艺技法成为一种釉上彩的新品种，从问世开始粉彩便占据了市场的主流，发展至雍正时期已经颇为成熟，成为了独具中国民族化特色的粉彩瓷器，乾隆粉彩的鼎盛与此时期社会稳定经济繁荣，与西方文化交融并自成一家是分不开的，乾隆皇帝有着较高的艺术修养与品味，对于粉彩瓷器有着比前朝更高的要求，体现出中国浓郁的民族特色和民族文化。乾隆粉彩是我国陶瓷装饰领域发展的顶峰，直到今天都是以其蓬勃的生命力占据了市场的主流，是非物质文化的一个重要代表，在粉彩陶瓷装饰艺术史上占有重要的地位，在陶瓷装饰的领域中具有开拓创新的重要地位。

首先，在有着五千年文明的中国，瓷器代表了我们从古至今的文化，是文化的传承和象征；其次，对于瓷器的制作及加工再到后期的装饰和生产，我们有着完备的手艺和独到的见解，使得瓷器风靡全世界。粉彩瓷笔筒与其他质地的笔筒虽说都是放置毛笔的容器，但是由于其材质的差异性，故而笔筒所展现出的艺术特征和文化的内涵有很大的不同。如图2所示笔筒为黄杨木材质，木质坚硬故而雕刻不易，富有光泽但是树木难长，故此件黄杨木雕刻笔筒为乾隆年间的传世之作；与图3粉彩瓷笔筒相比，两件笔筒所绘纹饰均为松树下人物对弈图，粉彩瓷笔筒可以用丰富的色泽和饱满的人物和景色通过细致的刻画，来充分体现出文人对弈于花草山石之间的情景交融和饱满丰富之感。因为陶瓷的取材、制作、绘画的便捷性、工艺的可塑性均高于其他材质，所以陶瓷笔筒流传甚广，而在清代乾隆年间，粉彩瓷发展的迅猛化和工艺的精湛程度又得到了绝大多数人的认可和喜爱，使得粉彩瓷笔筒广为流传，具有独特的文人气息和文化内涵，感受着不一样的生活情调。

三、“华丽与文气”一一乾隆粉彩瓷笔筒的特点

1、乾隆粉彩瓷笔筒的题材特点

清乾隆朝代是历史上政通人和，经济发达，国富民安的时代，在粉彩瓷笔筒的题材装饰方面有着严格的规定，总体特征和气质是华贵娇艳和文气浓郁。

从装饰题材上看仍然是继承前朝，以栩栩如生的花鸟纹样、壮观秀美的大好山河、吉祥富贵的传统纹样和情节丰富的人物故事为主，用明亮鲜艳的色彩，浓浓的吉祥寓意展现出当时的艺术世界和精神追求，并把对于大自然的真实感情、对世间万物的生生相惜以华贵艳丽的题材装饰表现在笔筒上，把多种中国传统的艺术题材融为一体，与前朝的疏朗雅致风格形成鲜明对比，讲究严谨奢华繁缛的纹饰和精巧的图案题材从而反映出乾隆时期喜庆吉祥富贵的盛世之景。除了传统的白地装饰之外，乾隆时期的粉彩瓷笔筒还有多种颜色的色釉色地，如绿地蓝地酱地等。

每一件乾隆粉彩瓷笔筒除了给人华美典雅感之外，也能够从题材装饰中展示出独特的文化气质。图4是一件有明确记年的木釉地粉彩松鹤图笔筒，为清代乾隆年问所制。此笔筒中间腹部饰有粉彩松鹤延年图，笔筒上的松鹤绘制的性情雅致，形态生动，两只鹤仿佛在松树下交谈，一只在湖中畅游。古人多用翩翩然有君子之风的白鹤，来比喻品德高尚的文人贤士，把修身洁行而有时誉的人称为“鹤鸣之士”，松鹤图绘于笔筒之上，突出地展示出了笔筒的文气之感和文人对于文化的精神追求。加之华丽的装饰色彩和木纹釉的运用，给静置的笔筒增添了几许生动和朝气。木纹色釉的仿制装饰出现于唐代，到乾隆时期更加的精致和逼真，仿木纹颜色的色地运用到笔筒中，可以给使用者带来一种文人质朴的情怀，在反应出乾隆时期粉彩瓷笔筒装饰内容生动的同时更加表现出乾隆时期对粉彩瓷笔筒华美美感的不遗余力的追求。

2、乾隆粉彩瓷笔筒的造型特点

对于任何一件器物，它的造型特征主要服务于实用功能，笔筒的功能为搁置毛笔的器皿，从有明确记年起，笔筒多为直口、直壁，口底相若，造型简单，几乎没有大的变化。清代顺治年开始，瓷质笔筒因其材质的可塑性丰富、成本的相当低廉易得，而优于其他材质，造型开始丰富起来。随着文化和经济的发展、社会的稳定，瓷器笔筒的造型不仅仅服务于功能，而是更加注重审美需求、文化内涵和彰显时代特征，发展至乾隆年间时，粉彩瓷笔筒制作更加精巧，出现了新颖的器型，如四方形、六方形、扁方形、双联形等。

粉彩瓷笔筒是乾隆时期彩瓷笔筒的主流，从造型方面更能够凸显出粉彩瓷笔筒的华缛之感。粉彩的鲜亮装饰加之精巧奇特的造型，更能够展现出当代文化的艺术特征、灵活多变的思想内涵和新奇精巧的时代特征。图5为乾隆粉彩花卉文字六方笔筒，此笔筒从造型入手，六个画面和六条棱衔接的大方自然而不显单调，给笔筒一种灵活多变的华美之感和丰富的形式之美。三面绘有花卉纹饰，三面为开光诗文，花纹繁密纹饰工整，用色亮丽，画面丰富多样，笔筒的造型一改之前的直筒直壁式，使整个笔筒给人以华丽精巧和精美异常之感。

随着乾隆时期经济文化的不断发展和乾隆皇帝附庸风雅的审美推动，文人的审美气质与时代背景的结合也有着更丰富的变化。粉彩瓷笔筒的文化气质体现在造型中为：平稳中富有动感、文气中展现情趣，仍以图5的花卉文字六方笔筒为例，笔筒上的诗文和花卉用六个画面来组合，以丰富的造型表现出了丰富的画面，改变了之前的诗画一体式，以活泼别致的笔筒造型表达出诗中有画，画中有诗，诗画结合的文雅气质和文化情趣，从造型入手，诠释出了乾隆年问文人的审美思想。乾隆粉彩瓷笔筒的造型精美灵动，装饰味道浓郁。从笔筒的整体造型出发，直观上给人惊叹艳丽的感觉，细细品味又能够把文人的文化气质与文化底蕴展现得淋漓尽致。

3、乾隆粉彩瓷笔筒的工艺特点

粉彩自康熙发展，至雍正成熟，到乾隆时鼎盛，最突出的工艺特征就是综合装饰的运用。此时期的粉彩瓷笔筒在数量上超越前朝，质量上也达到了历史巅峰，还有着超越前朝任何时期的精美奇巧的造型、丰富艳丽的釉彩和华缛文气的纹饰，可以称得上是一代之奇。

乾隆粉彩瓷笔筒的制作工艺奢华精美，诸法齐备，集压印、剔划、绘画、开光、堆塑、镂空、描金等工艺手法于一体，不仅仅为陶瓷装饰工艺开辟了新的途径，更反映出了乾隆时期粉彩瓷工艺技巧的娴熟和设计的高超水平。图6所展示为乾隆粉彩瓷万年甲子笔筒，在当时是最具艺术魅力的巅峰之作，此笔筒以乾隆时期最为奢华的转心瓶为依据，其工艺、制作、纹饰都相当的繁复和华缛，用色华贵且独具匠心，从小小的笔筒之上便充分地显示出了盛世乾隆的奢华之风。此笔筒为直筒形，口足出边，底为玉璧，内部施石绿釉，外延口边描红彩描金，笔筒筒身为天蓝色色地，上面绘有锥拱纹、云鹤、祥云、蝙蝠，中间腹部有十二个葫芦形开光，以墨彩书天干地支，纹饰细致，构图繁密。故而，从工艺上讲，是集典雅气派与华丽并存，彰显出皇家的贵族气质。

乾隆年间是我国古代最富有的时期，百姓富足、安居乐业，乾隆帝也有着很高的艺术修为，自上而下，对艺术文化的发展有着深刻的影响。此时期中西方文化互通交流，在粉彩瓷笔筒工艺上的体现为：传统的中国文化和东方的造物观念与西方的工艺相融为一体，不断地推陈出新。以传统中国文化为依据，创造出新颖奇巧的粉彩瓷笔筒。从清宫档案的记载中可以看出，乾隆皇帝直接干预笔筒的制作，对造型、纹饰、色彩下有谕旨，每一件粉彩瓷笔筒都保留了中国古代陶瓷艺术的精华，并且吸收西洋的工艺技巧。乾隆粉彩瓷笔筒的工艺，一方面体现出的是繁缛华贵、精巧绝伦，另一方面还从文化的角度表现出粉彩瓷笔筒的艺术风格，即集取众家之长，既有古典的文化底蕴又有西方的工艺特色。

四、结语

笔筒虽小，但是华夏文明的载体，是中华民族文化艺术中绚丽的瑰宝，乾隆粉彩瓷笔筒将“文气”与“华丽”巧妙地结合，融入了文化和艺术，使得乾隆粉彩瓷笔筒成为了中国文化中颇具魅力和格调并具有收藏价值的文玩艺术品。在书画、诗词、艺术兴盛的清朝，文房文具是文化内容最直接的体现，乾隆年间的粉彩瓷笔筒，在造型与工艺方面，胎釉与装饰之间，吐露出了时代情致与喜好，这是后世仿乾隆粉彩瓷笔筒最重要的原因，更是清晚期所有形似神不似的粉彩瓷笔筒所无法达到的。乾隆粉彩瓷笔筒是一件刻画着盛世历史的艺术品，也是一件饱含时代文化气息的艺术品，带有浓郁的社会审美和深刻的文化内涵。如今，虽然乾隆时期的粉彩瓷笔筒不再融入到我们的生活当中，置笔的器物文具也越来越多，但是乾隆粉彩瓷笔筒所带给我们的情感共鸣和精神寄托是值得我们思考和回味的文化遗产。