浅析广东汉乐曲中的多声性语言运用特征
2016-12-06袁勤豹
北方音乐 2016年21期
袁勤豹
(广东梅州嘉应学院,广东 梅州 514015)
浅析广东汉乐曲中的多声性语言运用特征
袁勤豹
(广东梅州嘉应学院,广东 梅州 514015)
广东汉乐即广东客家汉调音乐,是中国传统音乐文化的重要组成部分。传统汉乐曲所形成的多声性思维方式与植根于西方传统音乐文化中所形成的功能性多声思维方式有所不同。它更多的表现为衬托性、依附性、偶然性等特征。笔者将从传统汉乐曲的本体出发,根据汉乐曲的实际演奏形式,分别从纵、横两方面进行分析与归纳,从而探索广东汉乐的多声性语言特征。
广东汉乐;多声性;语言运用;特征
一、广东汉乐介绍
广东汉乐,源于1500多年前的民间音乐和古曲,随历代南迁的客家先民与沿途各地的原住民间音乐的交融,最终演变成既有中原音乐韵致,又有本土特色的乐种。它与广东音乐、潮州音乐齐名,并称为广东三大乐种。曾有“国乐”、“外江弦”、“客家音乐”、“汉调音乐”等称谓,在1962年,首届羊城音乐花会期间,被正式定名为“广东汉乐”。
二、多声手法在广东汉乐种的运用
传统的广东汉乐曲目丰富,演奏形式多样,但大多数是以单声部线性音乐为主。自“彭修文模式”以来,很多汉乐作曲家、演奏家们尝试着将西方传统音乐文化中的多声性思维运用于广东汉乐曲中;他们对汉乐的编配、演奏等进行了大量的革新,并得到了一些专家学者的认可;但这并非说明传统的汉乐曲没有自身的多声性语言特征。下面笔者将从以下几个方面阐述自己对传统汉乐曲的理解。……
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