何青

摘 要：皮影艺术是劳动人民在长期的生活实践中创作的一种朴素自由奔放的独特艺术形式，体现了我国劳动人民的聪明才智和对美好生活的追求。随着人们对传统文化喜爱的提高，皮影艺术在不断发展和完善下产生了一种新的审美情趣，为现代人的生活注入了新的活力。而泰山皮影在古老泰山文化悠久历史的营养滋润下，形成了一种具有地域特色乡土气息淳厚的民间艺术形式，在新形势下展现其独特的艺术魅力，为当地老百姓的生活增添了乐趣。

关键词：泰山皮影 新形势 艺术审美情趣

泰山皮影的形成有其自身独特的艺术风情，历史悠久，题材剧目丰富，表现形式独特，制作工艺讲究，创作手法灵活，唱腔传神踏实，表演精彩动人。泰山皮影综合了戏曲、音乐、舞台、伴奏、配音、影人造型、绘画、雕刻技法、色彩等多个方面，以一种平面偶人的造型形式，通过影窗的表演，结合唱腔、配合乐器，加上灯光、音乐和布景烘托，来传达立体艺术效果，展现其独具匠心的艺术生命力。

一、泰山皮影的艺术风格特征

泰山皮影与当地的文化传统和民俗民风有着不可分割的联系，是文化传统与民俗民风相结合的产物。泰山，有“五岳之首”尊称，在五千多年历史长河的变迁中，形成了具有浓厚气息和独特风情的泰山文化，民间自古就有“登泰山，保平安”的说法。泰山文化内容丰富：如泰山神文化、道教文化、佛教文化、儒家文化、封禅文化、大汶口文化、民俗信仰文化等等。泰山民俗作为泰山文化的重要组成部分，体现出民俗观念是民间精髓的所在，泰山烧香、还愿祈福、东岳庙会、灵石崇拜、人鬼祭祀等丰富多彩的民俗民风，影响着社会、艺术、文化等多方面，构成了一道非常独特的泰山风景线，展示了广大群众的心灵诉求。泰山宗教的主流教派，道教文化最能彰显泰山文化现象，泰山皮影受宗教文化的影响，题材的选取多来自于泰山文化传说，如《泰山石敢当》系列、《碧霞元君》、《东岳大帝》这些神的形象均来自道教文化，是泰山神话的形象说明。流传多年的泰山皮影经典传统剧目《泰山石敢当大战恶狼精》，剧目原汁原味，艺术形象生动，个性鲜明，引人入胜，经久不衰，一直到今天都是泰山老百姓熟悉和喜爱的剧目。泰山石敢当是古代人民对灵石的崇拜，随着民间传说的演变，石敢当被人格化，化身勇敢无畏的形象，为老百姓降妖除魔，惩恶扬善；碧霞元君，俗称泰山老奶奶，神通广大，对待老百姓慈祥可亲；东岳大帝强悍有力、威然可敬；这些神的形象对当地老百姓的民间信仰影响非常大，符合民间群众向往美好幸福的主观愿望，以及对平安祥和的美好生活的向往和追求，反映了人们对大自然的敬畏，对邪恶势力的仇视，自强不息、奋发向上，希望战胜自然、不屈不挠的民族精神。

二、泰山皮影的艺术创作手法

（一）以剪纸的造型手法表现人物形象

泰山皮影的创作手法，是通过概括性语言，并根据泰山神话传说故事人物为原型塑造更加艺术化的形象。采用写实和夸张、繁与简有机结合的塑造手法多种角度表现人物性格，以民间剪纸和具有泰山地域特色的传统戏曲脸谱相结合，进行综合性的艺术化处理，运用虚实对比的雕镂形式和线条巧妙的组织，结合红、绿、黄、紫等民间传统颜色，色彩对比强烈，突出剧目中的人物形象，使影人造型更充满戏剧性，使形象更加性格化。单纯而富有装饰意味，古朴典雅，地方特色气味浓厚，构图对称，画面均衡，富有节奏感，视觉艺术效果响亮。民间剪纸分两种刻线形式：实线和虚线之分，即阳刻和阴刻。实线是保留原稿的轮廓线，去皮留线，剪去轮廓线以外的空白部分，造成镂空效果；虚线是去线留皮，保留轮廓线以外的部分，造成实体效果。生、旦角色大多采用阳刻的方法，净、丑角色大多采用阴刻的方法。造型粗犷豪放，夸张幽默，体现出泰山人民的淳朴、豁达、憨厚、豪爽、善恶分明的性格。

（二）以雕工的精细凸显制作工艺讲究

泰山皮影的制作工艺有其自身的地方特色，影人和道具主要是民间艺人根据剧中角色和场景设计，用手工选用上等驴皮为原料，经防腐、泡制、刮毛、去脂、磨、刻、着色、熨、缀等二十余道工序精雕细作而成，制作严格遵循古法，结实耐用。雕刻上，运用“推皮走刀法”，先刻大形再刻局部，遵循先后顺序。刀法简练刚劲，粗狂豪爽，讲究章法，采用平面雕镂制作手法，表现淋漓尽致，富有强烈的立体感，“樱花平刀扎，万字平刀推，袖头袄边凿刀上，花朵尖刀刻”[1]，这是皮影艺人雕刻的口诀，也是对皮影艺人制作工艺技能精湛的写照。

（三）以说唱形式展现皮影艺术独特性

泰山皮影与山东民间曲艺和地方戏曲有着密切的联系，相互影响，相互促进。泰山皮影以说和唱相结合，唱词念曲，有浓重的念经调，唱腔风格与韵律吸收了山东大鼓的精华，以山东琴书为主，有鼓调、老调、南调、琴调和念白中掺杂使用垛子板等，整体风格较为高亢、浑厚，极富泰山特色。被誉为“中华绝技”的“十不闲”，是目前全世界唯一一位“十不闲”绝技皮影艺人范正安老先生用泰山周围地区地方方言，仅以一鼓、一镲、一梆子伴奏乐器，一人用手操作，快板锣鼓齐上阵，“不仗管弦，锣鼓助节”的伴奏特点[2]，堪称皮影戏之最。表演夸张有趣，柔中有刚，幽默诙谐，故事情节生动，深受广大老百姓的喜爱。

三、泰山皮影在新形势下的艺术审美情趣

艺术设计的创新性源于对设计元素的不断创造更新。现代艺术设计在民间艺术中汲取营养，将两者融汇贯通，进行借鉴、吸收、提炼、简化、概括，对作品的创作手法和表现形式融入新元素，创造出新的设计风格，更能体现出独特的人文气息和民族特色。泰山皮影作为民间艺术形式的一种，无论是在造型、色彩、材质、制作工艺，还是在表演和收藏上都拥有特定的艺术审美价值，蕴藏着无限的艺术潜质，把这些艺术精髓融入到作品中，为新形势下的艺术设计创作提供丰富的灵感来源。

第一，造型内涵的丰富性为新的设计增添民族意趣。

泰山皮影主要运用传统戏曲脸谱和民间剪纸手法，采取写实与抽象相结合的方式表现人物形象，古朴纯粹。这些造型元素符号的灵感来源出自大汶口彩陶文化、汉画石、汉画砖、古代壁画等，构图技巧上借鉴了传统国画的虚实、浓淡、疏密、曲直的对比关系，以平面雕刻手法，概括性造型方式以形写神，虚实相生，流畅的线条镂空增强艺术美感，烘托艺术氛围。现代艺术设计领域中，很多设计师在设计作品中大量借鉴了传统造型元素形式，进行采集重构、重新组合，古与新的结合，充满新意。在室内陈设设计中，独特的陈设设计能展现一种完全不同风情的室内风格，把皮影镂空元素融入到家具饰品，如灯具的造型、屏风、背景墙等，通过光影的虚实变化使得家具饰品在空间环境中更加富有层次感和画面感。

第二，民间色彩的装饰性为新的设计赋予视觉感受。

色彩在五千年丰富的历史文化中，扮演着重要的角色，是最直接打动和凝结人类心灵情感的力量源泉。红色是中华民族最喜爱的颜色之一，也是人类最早使用的色彩，在我国历史中，红色文化内涵非常丰富，在很多文化中赋予了新的生命力，无论是雄壮恢弘的皇家园林，还是精巧别致的私家宅院，红色总是以主题性色彩出现。在民间红色作为吉祥、喜庆、美好的色彩，借它来给自己增添瑞祥之气，表达喜悦之情；黄色在中国古代有着非常特殊的意义，《易经》所言的“天地玄黄”，为帝王所专用，被视为尊贵的色彩，代表权力、财富、威严。古代皇家宫苑的建造，在色彩的运用上主要突出黄、红两色，大片黄色的屋顶和红色的屋身，配以蓝绿色的彩画、门窗，冷暖对比，构成辉煌华丽的景象；紫色是富贵和华丽的象征，也是道教文化在发展中所推崇的极品颜色，紫色给人神秘的气息，“紫气东来、紫衣绶带”就是紫色地位的写照。泰山皮影色彩以红、黄、绿、紫为主，不同色调的搭配表现出不同人物的性格特征，这种纯正、朴拙、鲜明的装饰趣味，给人带来强烈的视觉冲击力。现代艺术设计中，色彩占据着重要的地位，色彩氛围不但能带给人不同的感知和印象，还能影响人们的心理和情绪。具有民族情结的传统色彩在很多包装设计中得到体现，抓住了消费者的心理。如《泰山煎饼》、《宁阳大枣》包装系列，以当地的剪纸艺术作为图形，以民间色彩的饱满夺目为铺垫，鲜明的地域特色使设计别具风格，引人入胜，丰富了设计语言，升华了设计内涵。

四、泰山皮影的发展新模式

皮影艺术的古朴典雅和浓厚的民俗气息以及观赏性和收藏性价值的体现，越来越受到人们的推崇和喜爱，国内外的很多收藏家、艺术工作者和皮影爱好者都藏有中国皮影。在国际交往中，也常有国人以中国皮影为上等礼品赠与国际友人。然而受生存环境及人们生活方式改变的影响，当前的皮影艺术受到了很大的冲击，工艺复杂、经济效益低下等因素使得皮影艺术面临失传的境地，保护和传承是迫在眉睫的问题，只有继承和发展皮影艺术才能让它的艺术价值发扬光大。泰山皮影在保护和传承上做了很大的努力：首先是政府的扶持，为皮影艺术提供有利的生存空间环境；其次是自身的创新和发展更加重要。目前，在非物质文化遗产传承人范正安老先生带领下，在保留传统经典剧目的前提下新增创新剧目题材，吸收当前流行语言，创新适合年轻观众口味的新剧目；打造泰山皮影文化品牌，走市场化道路，开发以泰山皮影为元素的服装、挂饰、室内陈设饰品等。2015年，“泰山皮影+互联网”上榜山东省非遗保护十大亮点工程[3]。这一活动的推广让泰山皮影以新颖发展模式无限接近互联网前沿，对皮影艺术的传承和发展提供了有利平台，使泰山皮影真正立体起来，生存空间越来越广阔，前景也一片光明。

参考文献

[1] 窦彬.浅谈泰山皮影的艺术特色[J].美与时代（下），2011（7）.

[2] 朱振华.城市语境中的泰山皮影戏研究[J].山东艺术学院 ，2011，6（6）.

[3] 佚名.“泰山皮影+互联网”上榜省非遗保护十大亮点工程.来源：中国山东网2016-6-13.