摘 要：波普艺术是一种流行文化，亦是一种通俗的艺术，它作为一种艺术形式已经影响了大半个世纪。本文通过对波普艺术家在创作中拼贴与重复两种形式的运用分析来论述波普艺术表现形式中的拼贴与重复在招贴设计中的应用。

关键词：波普艺术 招贴设计 拼贴 重复

引言

波普艺术是20世纪60年代盛行的一种国际性的艺术现象，反映了西方商业文明和消费文化的特殊风貌。它继承了达达主义的精神和反艺术的传统，波普艺术家通过抄袭、引用、重复、模仿的手段，自由的使用任何媒体素材，使艺术风格多样化，容纳了每一种艺术形态的存在，具有明显的后现代艺术的特征，通过通俗简单的方式将达达的理想和现实结合起来，使艺术生活化。波普艺术家受杜尚现成物体概念的影响，作品中大量运用废弃物、商品招贴、电影广告、各种报刊图片作拼贴组合，故又有新达达主义的称号。

波普艺术创作手法的思潮是一个形式主义的设计风潮，它的“重头戏”就是用古典主义和现代主义者视为大忌的“重复，挪用，拼贴”。 劳申伯格和沃霍尔把这两项表现形式推向极端。

一、劳申伯格的“混合绘画”

劳申伯格在建立美国波普的语言方面起到了重要的作用，50年代，他开始了“混合绘画”，也叫“组合绘画”时期，创作时将照片、印刷品或者新闻简报等元素拼贴在一起。

在劳申伯格50年代中期所作的一幅名为《无题》的著名绘画作品中，虽然整幅绘画延续了传统的二维画面形式，但却仍是一幅惊人之作。……