陈杜梨

在物质的海洋中，李若帆想要找到一片陆地，能让我们顺利靠岸，暂时结束疲惫的审美之旅。

如今的世界，物品前所未有的丰富，前所未有的廉价，从大型商场，街边小店再到网络，几乎你想要的都能买到。但是同时出现了一个问题。我们该选择什么样的器物？什么是美的器物？什么的器物能够成为心之家园？人与器物之间的关系最健康的状态是什么样的？

雕刻时光和失物招领的创始人李若帆的新书《装得下生活的器物》要解决的就是这个问题，在物质的海洋中，李若帆想要找到一片陆地，能让我们顺利靠岸，暂时结束疲惫的审美之旅。

李若帆找到的是“匠人的手工之作”，那些器物是通过一双双手来完成的。这样的生产方式对资源和周遭的环境不具破坏性。观者能从一件器皿中看出一根线条的美妙，使用时会产生出其不意的变化，与之相伴像个老朋友，同时器物的样子与创造它们的人有奇妙的对应。被使用的器物，随着时间的流逝越发耐人寻味，宛如家人。

说道重视日常生活的手工之作，说道生活器皿之丰富，估计世界上没有地方超得过日本。于是李若帆采访找到了16位有代表性的日本手艺人，涵盖陶艺、木工和织品等领域。

跟随作者在日本的脚步我们了解了有温度器皿。三谷龙二的作品樱桃木的黄油盒、握感舒适的木勺、木质餐盘色泽温润。小野哲平的陶器，既不是让人心动，也不仅仅是喜欢，而是心底被一把锤子重重敲打了一下。……