李充

在旅行之前，收拾行李的过程中，你是否有想过带上一件家具跋山涉水几万里？这个想法听上去像是疯了，可在电影《春光乍泄》中，黎耀辉与何宝荣这对同性恋人确实带上一盏“跑马灯”，跟着灯罩上湛蓝的、翠绿的、墨黑的、苍白的颜色，分别完成了一场“Happy Together”的独角戏。这么看，非流水线上的家居摆设承载着许多“关于家”的回忆，即便你身处异地，也可以触物生情，嗅得一丝熟悉的气息。

在如果你觉得以上内容纯属电影的虚构剧情，那么阿姆斯特丹学派的这场关于“收集500件阿姆斯特丹派私人家居摆设”的展览即是现实生活里的一道光，足矣照亮众人心中那份无法提及的独家回忆。

提及“收集旧物”，不少人会把这四个字与“古董收藏”划上等号，接着就是估量旧物的年代、历史，再标上一个好价钱。这种惯性思维上的“想当然”，让我们忽略了旧物背后所承载的回忆，以及创造者当年投注的时间、精力、传承的价值感。大家像是得了流感病毒，将老物件也挂上了“快时代”的标签，商业味道越来越浓，俨然变成了一个古董精品PK的新战地。

还好，非理性的阿姆斯特丹学派迎来了100周年纪念日，让我们有幸感受到“设计师是独特的创造者”；而来自民间的500件代表阿姆斯特丹派的旧物件，则诠释着艺术设计除了响应价值性之外，更标榜着一部分人的幸福回忆，是大家可以同时拥有、拿来分享的，这其中包括提供作品的收藏者、创造者，还有欣赏家居摆设的观赏者。……