莫扎特“音乐会咏叹调”应用于教学中整体协调性训练及声区统一、节奏感乐感训练
2016-07-11张迪
黄河之声 2016年6期
关键词:教学
张 迪
莫扎特“音乐会咏叹调”应用于教学中整体协调性训练及声区统一、节奏感乐感训练
张 迪
(廊坊师范学院音乐学院,河北 廊坊 065000)
摘 要:莫扎特是维也纳古典乐派的代表人物,把莫扎特的“音乐会咏叹调”应用于教学中的整体协调性、声区统一、节奏感乐感训练都是立竿见影,本文通过对几首莫扎特音乐会咏叹调中片段的分析,举例说明“音乐会咏叹调”对于教学中整体协调性训练、声区统一训练、节奏感乐感训练的影响,使演唱者更好的演绎莫扎特声乐作品。
关键词:莫扎特;音乐会咏叹调;教学
一、应用于教学中整体协调性训练
“音乐会咏叹调的前奏”,一般气势辉煌、直奔主题,再加上钢琴伴奏炫技内容的存在,是演唱者在听到前奏时就不由自主的投入音乐当中,并激情澎湃,热血沸腾,浑身充满歌唱的欲望。在旋律进行当中,与伴奏配合非常紧凑,有的甚至是一问一答的形式,更能调动演唱者的热情。
这种歌唱的欲望,笔者认为就是整体的积极性。沈湘老师曾经说过:“在歌唱发音的过程中,除了歌唱器官各种局部调整的运动外,还要有整个身体歌唱发声的参与意识。因为整体的积极性可以带动局部的积极性。”这种兴奋的歌唱状态可以带动身体各部分技能为演唱状态做出主动地配合。整体性就是激情,局部性就是技能。
其实人的身体和乐器是一样的,就拿手风琴来说,手风琴有簧片、风箱、腕带、键盘等部件,要想让手风琴唱出声音来,就要拉动腕带,按下键盘,再使风箱的中的风带动簧片振动,这样才能发出声音来。……
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