摘要：本文通过对上世纪50年代兴起的波普艺术风格的分析，论述波普艺术对平面设计的影响，再结合设计师们的设计案例，进行具体分析。

关键词：波普风格；平面设计；设计影响

在经历了现代主义风格的单调，并且冷漠而缺乏人情味后，开始寻求一种能够让人们眼前一亮、奇特的新的设计风格。因此，诞生了波普风格，并且影响广泛，涉及了绘画行业甚至是设计的各行各业。

一、波普风格

（一）波普风格的含义

波普风格的简称是流行风格，同时也被称为新写实主义，由于波普艺术的英文一般被看做“流行的、时髦的”这类词语的缩写，它是一种流行文化的代表。尤其受到青少年的青睐，他们希望摆脱父母的管制，想要充分发挥自我，想要充分的自由，他们希望拥有属于自己独特的文化、品味和爱好。[1]

由于二战后新生代十分反感冷漠而缺乏人情味、单调风格的现代主义和国际主义，认定那是老套、落伍的想法的体现，因为希望能够有一种新的设计风格来表现消费者的一种新的观念、新的文化和新的自我表现，所以，英国的青年设计师们掀起了一场波普设计运动浪潮。

波普风格主要表现在年轻人所用的生活用品，如古怪家具、迷你裙等，随波逐流，喜爱通俗化的趣味，强调设计中的独一无二和新奇，采用鲜艳且强烈的色彩表现。从设计的风格上说波普风格却不是一种单调的、统一的风格，却是各类风格的综合，它探索的是大众文化中通俗的趣味，反对现代主义自命清高。……