形式与匠心
2016-07-05徐如意
大观 2016年6期
摘要:本文围绕丁托列托(Tintoretto)的代表作《圣马可的奇迹》(The Miracle of St Mark Freeing the Slave),阐述该画的母题与叙事主题,同时重点分析该画画面中形式的革新,进而探讨与之相关的宗教情感的传达。
关键词:丁托列托;《圣马可的奇迹》;形式;匠心
十六世纪的威尼斯,有着独特的区位优势,使其在政治、经济、文化等各方面呈现出较好的发展,而威尼斯画派则是其在艺术领域的产物。该画派画家注重色彩的使用,在艺术创作上享有很大的空间和自由,丁托列托便是其中的重要代表。他自小天赋异禀,幼年师从提香,到二十多岁时已经有了一定的名气,而真正使丁托列托在画坛大放异彩的,是他于1548年创作的《圣马可的奇迹》。
《圣马可的奇迹》描述了一幅威尼斯的守护者圣马可从天而降,以神迹营救被异教徒欺辱的基督徒的场景。[ 刘军辉著《从<圣马可的奇迹>分析丁托列托作品的“矫饰”与真实》,艺术百家2013年第4期 总第133期,第255页。]就在那位基督徒即将要被异教徒残害致死的关键时刻,圣马可从天而降,显现神迹。这时周围的一切都静止了,所有人的注意力都集中于躺在地上的基督徒身上,却没人抬头发现画面上空,圣马可正在履行他对威尼斯的承诺。
传统母题在表现圣马可时多用书本标示其身份,如1510年提香(Tiziano)所作的《圣马可与圣徒》(St Mark Enthroned with Saints)中,圣马可位于画面的中心,手持一本厚书正襟危坐。在《圣马可的奇迹》中,圣马可同传统母题一样,手持着书本,似一道闪电从天而降,成为画面的视觉中心。丁托列托表现圣马可的方式极其特别——人物以倒立的姿势、大透视的角度、独特的短缩法加以表现。……
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