赵巾慈

无论是被炒得沸沸扬扬的秀场“即看即买”，还是近来不断传出的大牌创意总监频频离职，以及设计师为了迎合新消费者口味而将品牌的精神内核重塑……种种变换，都意味着一场时尚大变革已然开启。

即看即卖 VS 传统周期

自“即看即买”模式引发轰动后，时尚界就即刻形成了两大阵营。一边是以Burberry、Tommy Hilfiger和Tom Ford为代表的率先实施派，一边是巴黎时装周上持坚决反对意见的Chanel、Hermès、Dior和Balenciaga等。

尝鲜派的看法是，这一模式将有可能挽救正处于低迷期的奢侈品零售市场—既能将时装展示激发出的热情直接转化为销量，还能打击那些快时尚品牌迅速“翻版”的行为。

但反对派却认为，这一模式危机四伏。首先，它会造成创意的流失。如果时装走秀不再是原始创造力的展示，而成为瞄准销售目标的载体，这会摧毁设计师展示艺术创新的冲动。其次，还将加剧库存风险。无法准确估算的订单量使品牌的供与求难以平衡，将会造成产品囤积、退货与浪费，甚至还附带环境危机。而从整个时装环境来看，这一模式还将导致新秀更难加入竞争。因为“即看即买”要求品牌在前期投入全部资金，这对刚刚起步的年轻公司来说是根本无法承受的负担。

点评：“即看即买”不仅需要设计师重新思考产品的生产过程，引进新技术工艺，生产频率加快，产出小规模系列的商品，还要改变整个零售订货系统。而这些改变并非易事，需要时间慢慢实现。

虽然我们暂且无法知道这一模式能否彻底改变传统时装体系，但可以肯定的是，时装秀背后一场品牌、设计师、零售商和消费者之间的变革已经开始。