大美不雕 奇趣纵横
—齐白石花鸟画浅论
2016-06-18胡新安
名家名作 2016年2期
胡新安
(大同大学,山西 大同 037009)
大美不雕 奇趣纵横
—齐白石花鸟画浅论
胡新安
(大同大学,山西 大同 037009)
[摘 要]齐白石的画作与传统文人画相比,更加注重师法造化,题材的选择上更是堪称绝妙,常把生活的细碎融入画中,在色彩运用上喜用大胆奔放的色彩,在章法和构图上大开大合。
[关 键 词]齐白石;师法造化;大胆奔放;大开大合

图1 《自称》
“作画在似与不似之间为妙,太似为媚俗,不似为欺世。” (《题枇杷》)此句乃白石老人暮年之时题于画上的行款,同时它成为白石老人终其一生对艺术本质的认识和追求。之后也逐渐成为无数后人奉为圭臬的标志性造型理论。这个观点既是齐白石作画的造型观,也是他在整个艺术格调上欲求沟通世俗与文人之间的审美取向,似与不似成了他不流于媚俗也不狂怪欺世的中间选择。似与不似之间的妙趣,与其平正见齐的观点一样,是这位既能极工,又能极简,分别在两个极端上有所创造,而最终又不肯泥于任何一个极端的艺术家所选择的造型尺度或审美的中界点。齐白石的“似与不似”造型论是中国绘画在造型上继“传神论”之后的又一伟大的贡献。他把艺术与形象、艺术与情感、艺术与境界浓缩在“似与不似”之间。
在白石老人“似与不似”的观点提出之前,围绕中国绘画形神的论述就早已产生。南朝谢赫的“六法”中提出了“应物象形”,宗炳的《画山水序》中也说到“以形写形”。说明了绘画如若想要反映生活,那便离不开具体的形,它应该用形象的语言来传达,因此没有了形象也就没有了绘画。……
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