古彩瓷绘画语言及其在现代艺术作品中的借鉴价值
2016-06-15林景
武夷学院学报 2016年4期
林景
(福建商业高等专科学校商业美术系,福建福州350012)
古彩瓷绘画语言及其在现代艺术作品中的借鉴价值
林景
(福建商业高等专科学校商业美术系,福建福州350012)
摘要:古彩瓷的装饰图案最为常见的表现手法是“求平”,点、线、面的应用结合这一特点表现出独特的绘画语言。由于其色料少,一般只有五种色,故而其构成式设色手法极具概括性,有凸显主体色和背景色、搭配色的补色均衡组合等方式。这些绘画语言,在启发现代陶瓷艺术作品的表达的同时,对其他介质的绘画艺术作品,如水墨、漆画、油画等,也有着相当大的借鉴价值。
关键字:古彩瓷;表现手法;设色法则;借鉴价值
古彩瓷起源于明代,成熟于清代,是一种传统釉上彩陶瓷装饰。一般来说,它的色料只有红、黄、绿、紫、黑五种带玻璃质的彩料,色彩分明,层次较少,颜色鲜明透彻,故而也称五彩、硬彩,如图1五彩百蝶图。《陶说》里也有记载:“五彩,用烧过纯白瓷器,续彩、过炉火烧成。”

图1 五彩百蝶图
古彩瓷的绘画艺术语言受到两种其他门类艺术形式的影响:第一是中国画。古彩瓷的装饰图案效仿、沿袭并发展中国画的笔韵技法和物象归纳技法;第二是中国版画。其绘画图案从线条处理和色彩构成两方面效仿了中国版画的表现形式,从中加以概括提炼,并在取舍的过程中充分发挥自身的材料优势,不断发展、完善。在五百多年的继承和发展变革中,古彩瓷装饰形成了极具中国特色的风格特点,拥有独具一格的民族绘画艺术语言和符合东方审美标准的画意。……
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