刍议中西方绘画造型观的同源异象
2016-04-04房汉陆
书画世界 2016年6期
文/房汉陆
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刍议中西方绘画造型观的同源异象
文/房汉陆
中西方绘画在造型上各自迥异的特点,一直以来被简单地概之以写实或写意的审美观差别。实际上二者在发生甫始阶段即是同源共生的,这为中西方造型及表现手法的互渗和融合提供了可能。
造型;写生;写实;写意;融合
如果点线面之类的基本元素是普天下绘画共有的特征,那么所谓风格或流派甚或多方文化形态的差异,则是在下一步的造型中显露出来的。如何组织笔触使之有机结合共同协作,是方法论的问题,更是造型观的问题,再推得远些,涉及到宇宙观、世界观的问题。这些抽象虚空的概念和大口号,最终还是需要落实到具体的创作实践上。中国绘画以线为主意象造型,西方(特指西欧)绘画以体块、面为主写实造型,看似迥异毫无共同点,然而纵观美术史,中西方的绘画作品与创作方式总是不可避免地有着这样或那样的交集。如果说两者间是一种求同存异的并生共存现象,或者根本就是来自同一源头的一对分支,那么,探讨中西绘画在造型观上的异同,对于促进双方的进一步交流与融合,就是颇有积极意义的一个话题了。
一、对景写生的观察方式
实事求是、毫不偏颇的观察与模拟方式,即对景写生,几乎已成了西方绘画创作最大的特色,相关的理论文字也层出不穷。很长时间内,艺术模仿和真实自然的关系一直是众所讨论的焦点,克里索斯特说“大自然的美胜过所有的艺术品”,维泰洛则认为“人工胜过自然美”,表明人们已经意识到两者的异同。……
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