吴旭东　薛玲玉

【摘 要】随着时代的迅速发展，人们的物质生活变得越来越好，所以人们开始注重提高精神生活的质量，许多人开始学习钢琴，渴望在学习的过程中掌握钢琴的高超演奏技巧。但是钢琴演奏技艺的提升只是提高钢琴水平的一种方式，就钢琴这一艺术而言，培养“乐感”才是钢琴学习的重点，因为“乐感”对进行音乐表演具有极其重要的作用。本文结合钢琴学习的现状，仔细分析钢琴学习的重点，并提出了培养钢琴学习“乐感”的方法与策略。

【关键词】钢琴学习；乐感培养；方法策略

中图分类号：J624.1 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）02-0071-02

现实生活中，我们会发现这样的现象：“同一架钢琴用来演奏，不同的演奏者表演的情况是不同的，对普通的人来说，他们只是演奏了一首曲子但是并没有其他的特点，但是如果演奏者是大师级别，那么钢琴演奏的曲子就好像天籁之音，整个钢琴都仿佛因为天籁之音而增添一股神韵。这种现象在现实生活中是非常常见的，因为许多人并没有掌握钢琴学习的精髓，他们对钢琴演奏的理解还存在很大的误差。其实造成这两者区别的最主要原因就是钢琴学习的时候没有培养乐感，乐感是钢琴演奏的灵魂，钢琴弹奏者缺少乐感，这就注定他们不会成为大师级别的人物。由此可见，培养乐感是学习钢琴的一个重要环节，只有有效地开发演奏者的乐感，钢琴的演奏才能真正变为艺术表演，才能让听众感受浓厚的音乐表演气息。

一、钢琴演奏者缺失钢琴演奏乐感的重要原因

（一）单一的钢琴考核指标是造成乐感缺失的主要原因

如今的社会追求制度化，人们做任何事都需要遵守一定的规章制度，以钢琴演奏为例，国家提供了钢琴考核的考试来让钢琴学习变得更加制度化，钢琴演奏者通过参加钢琴训练，演奏获得自己的考核分数，而这个分数则是弹奏者演奏水平的一种直观体现。正是因为钢琴考核的诞生，人们对钢琴演奏的认识发生了巨大的改变，如今人们只追求达到钢琴考核的标准，希望通过努力的训练通过考核考试，这些参加考试的人也就是所谓的“琴童”，他们完全将学钢琴作为一种考试，却不去了解学习钢琴的精髓，对“琴童”来说，通过考试是他们伟大的追求，这一追求决定了他们忽视自身音乐素质的培养，因为没有音乐素质，演奏者变无法培养乐感，演奏自然也无法具有特色。如今我们正处于21世纪，一个高速发展的信息社会，精神生活的提升是人们的生活追求，钢琴乐感的培养也是精神生活培养的一种方式，所以社会上的“琴童”不应该再以通过钢琴考核为学习钢琴的目标，而是应该重视培养自身的音乐整体素养，关注自己是否已经了解、理解钢琴的精髓，只有这样认真地审视自己，演奏者才会发现自身的不足，才能激发他们学习的动力。

（二）不完善的钢琴教程是乐感缺失的客观原因

天赋对钢琴演奏者来说是一个非常宝贵的财富，但是人生来具有天赋的几率是非常低的，绝大多数人都需要通过自己不懈的努力来培养乐感。为了提高自身的钢琴演奏乐感，许多演奏者会拜访名师、参加钢琴培训课程，他们渴望通过老师的引导来提高钢琴学习的速度。钢琴弹奏者的愿望是美好的，但是现实却是残酷的，当前的社会风气决定了学习者很难拥有钢琴演奏的乐感，因为许多钢琴教师会忽视这部分内容的教学。造成这种现象的原因很简单，教师培养乐感的过程很艰难，钢琴教学的时间却很紧凑，为了在钢琴教学与乐感培养之间寻找平衡，教师需要花费很大的功夫。许多教师很难坚持，这样钢琴学习所需的乐感就很容易缺失。如今社会重视的还是培养钢琴学习的技巧，而不是培养钢琴学习所需的乐感，这种思想一时难以概念，所以乐感培养还未能形成风气，所有的钢琴演奏者有很大的比例都缺失钢琴演奏的天赋。

二、什么是乐感的概述

“乐感”的概念是非常复杂的，从《音乐美学导论》我们可以了解到乐感分为两类，一类是生理上的乐感，指的是人所具有的正常听觉能力，而另外一种则是心理上的乐感，指的是人独特的音乐审美观，它可以帮助钢琴演奏者理解并欣赏钢琴音乐。虽然说乐感的概念是两类，但是在真正描述乐感的时候我们需要结合这两类特征进行综合描述，因为我们不能仅仅描述音高、音长、音量等基础的生理的乐感，也不能描述旋律、节奏等心理上的乐感。只有综合两者，了解演奏者在两个方面的综合能力，我们才可以对钢琴演奏者的“乐感”做出正确评价。

三、怎样才能有效培养音乐乐感

理解乐感的内涵之后，我们应该注重培养钢琴演奏的“乐感”。“乐感”的培养难度不同，因为乐感的培养速度与天赋有关，如果钢琴演奏者的天赋很高，那么只需要简单地培训他们就能提升到很高的水平，但是如果钢琴演奏者的天赋不是很高，那么就需要后天的努力去弥补这一差距，天赋的“缺失”是非常致命的，它往往意味着演奏者需要付出更多的努力才能完成乐感的培养。俗话说的好“付出总是会有回报的”，所以只要演奏者积极努力的去进行钢琴训练，自身的钢琴演奏乐感最终总是都会得到提升，一旦乐感形成，钢琴演奏者必定可以提高自身对音乐的理解与表达能力。那么我们应该怎样培养钢琴学习的乐感呢？

（一）重视乐感的培养是当务之急

从上述分析，我们可以看出钢琴演奏的乐感如此重要，如果缺乏乐感，我们真的很难演奏出美妙的钢琴曲，社会的风气很跟考核的标准都决定了乐感培养是当前钢琴学习的重中之重，只有端正社会的风气，让人们重视培养自身的音乐乐感，钢琴演奏才能变得不那么生硬，才能形成正确的、符合社会需求钢琴学习风气。对国家来说，为了形成正确的社会风气，国家应该提高钢琴考核的水准，不再以考级作为考核钢琴演奏能力的单一标准，而应该让考核更加符合培养学习者的素养与培养学习者能力相结合的标准，从而促进社会风气的改变，提高人们的精神追求。

（二）结合前人的经验开发钢琴学习的手段

钢琴艺术在中国已经有多年的发展历史，就钢琴发展这一块，国内已经有多位知名专家进行了专业的总结，前人的经验为我们提供了培养钢琴乐感提供了帮助，但是这些经验之谈只能发挥一部分的作用，时代的发展迫使我们需要根据时代的发展制定新的学习方案。实践证明，只有结合前人的经验并联系钢琴学习的实际才能有效地培养钢琴乐感，提高自身钢琴演奏的水平。

（三）努力训练、仔细总结

学习需要总结，只有不断地总结才能了解钢琴学习的重点，才能领悟如何培养钢琴乐感。以往钢琴学习者不懂得总结，他们只知道去不懈的努力，不停地弹奏钢琴乐曲，他们却很少反思自己每一次演奏所犯的错，这就决定了他们演奏水平的提升是缓慢的，他们很难实现自我的突破，所以对演奏者来说，每次演奏之后的总结是必不可少的，只有认真反思，体会乐曲中所蕴含的的情感，钢琴学习才能产生质的飞跃。

四、结语

综上所述，“乐感”的培养离不开努力，它可以促进钢琴演奏者技艺的提升，让演奏者弹奏出动人的曲目。即使拥有天赋，学习者仍旧应该对自己提出高要求，不要追随众人考级的步伐，而是应该努力审视自己，结合前人的经验采取措施提高自己，一旦培养出乐感，那么钢琴演奏水平必将实现质的飞跃。

参考文献：

[1]叶纯之，蒋一民.美学导论[M].北京：北京大学出版社，1988.

[2]石清.中外钢琴考级教材比较研究[D].曲阜：曲阜师范大学，2013.

[3]高桥雅江.中外钢琴考级之比较[J].小演奏家，2003.

[4]汤文静.“英皇”钢琴考级对国内传统钢琴“教”与“学”的启示[J].中国音乐教育，2011（11）.

作者简介：

吴旭东（1976-），女，辽宁省葫芦岛市人，渤海大学艺术与传媒学院音乐系讲师，音乐教育专业，本科；

薛玲玉（1993-），女，辽宁省铁岭市人，渤海大学艺术与传媒学院音乐系，音乐学（钢琴），本科。