王 祯 （温州大学 人文学院 325000）

中国画与莱辛诗画理论的变相暗合

王 祯 （温州大学 人文学院 325000）

莱辛的《拉奥孔》一书提出了广为后世接受的诗画理论，对西方古典造型艺术尤其是古希腊雕塑的解读鞭辟入里，并且通过空间艺术和时间艺术的比较，得出了“绘画更适合表现美”的结论。而中国画的美却不是莱辛所倡导的绘画之美，反而与其归纳的诗的美有异曲同工之妙。

莱辛；拉奥孔；中国画；美

18世纪的欧洲思想变革汹涌激荡，在这新旧交替的时代，莱辛很忙，一方面，他要抵制同样希望发展德意志民族文学的高特雪特从法国引进的新古典主义；另一方面，他也对身处同一阵营的苏黎世派和温克尔曼的诗画一致理论大为不满。不同于以往学者们步调统一的“求同”，莱辛站在一个新的高度上，从详实的实例分析出发，明确提出了以诗为代表的时间艺术和以画为代表的空间艺术的界限，从根本上否定了诗画一致，算是对长久以来诗画理论含混的一次厘清。长时间来，在指导不同类型文艺创作方面，《拉奥孔》无疑建立起了值得信赖的法度，但在我们试图运用这种相对成熟完善的理论解读中国画时，会发现它与其他优秀艺术形式表现出的契合，在这里突然不见了。

首先要指出《拉奥孔》中明显的一点不足，让他的文艺理论难以将很大一部分现实主义画作、现代派美术和中国传统绘画纳入其阐释范围之内。在这本书一开始，莱辛就表现出他对泡生和庇越库斯这类关注生活细节与底层民众疾苦的艺术家的不屑，这是个很有趣的矛盾，因为作为德国启蒙运动的代表人物，莱辛在戏剧理论上表现出鲜明的进步性。……