哈尔滨人把丁香定位市花，它的婀娜多姿展现了哈尔滨的品格和情调。

一位画家，几乎用终生精力投入到丁香花的创作，用炽热的情感和高超的造诣融化在一团团、一簇簇怒放的丁香从中，并借此喷发着对家乡的热爱。

这位画家叫贺玉章，是黑龙江美术界 “元老级别”的资深画家之一。

贺玉章1965年毕业于哈尔滨师范学院美术系美术专业，也是黑龙江目前为数不多的学院派老画家的代表人物。相对而言，“学院派”比较重视基础，静物的花卉写生这一必修课，注定了贺玉章和丁香的缘分。贺玉章从十几岁起，就开始了丁香花的写生练习。屈指一算，现年七十二岁的贺玉章画丁香已经快到了一个甲子……漫长的岁月，不论是丁香属中最多的白丁香、紫丁香、小叶丁香，还是数量不多的波斯丁香、佛手丁香，都是贺玉章常年的观察、临摹的对象，就连哈尔滨从世界各地引进的四十多个丁香的其他品种，贺玉章也是耳熟能详。这样的经历，足以用“丁香人生”来形容。

贺玉章就是“吾爱吾乡”这一类画家，而且，他选择水彩画，也倾斜着地域艺术特色的影子。熟悉哈尔滨人文历史的人都知道，哈尔滨是19世纪末沙俄修建的中东铁路而兴起的城市，故而这里积淀下厚重的中西合璧的文化特征。随着大批苏俄侨民及欧洲各国领事馆、商会的涌入，欧洲的文学艺术也在这里扎根蔓延，并形成了独特的一道文化景观。就绘画来说，伴随着中国传统水墨画的传承，西洋的油画、水彩画、水粉画、版画、铅笔画等也在哈尔滨流行起来。特别是水彩画，因它具有明快、润泽、绚丽、高雅的艺术特色，很多在哈尔滨旅居的欧洲人将对水彩画的偏爱带到哈尔滨，喜欢在家庭、办公室或咖啡馆里悬挂。这些也影响着哈尔滨中国知识分子的审美趣味，并出现了一些青年学生拜俄罗斯、犹太水彩画家为师的现象，哈尔滨的水彩画风生水起，成为一大特色。

贺玉章当属这种哈尔滨人文现象的传承者。相对难得的是，他少年、青年又受到严格的中国水墨画基础教育。中国水墨画的线条、用墨等训练和熏陶，都为他日后在水彩画创作中潜意识地借鉴、吸取中国画之长的“洋为中用”上，找到了并没有刻意追求的结合点和突破口。

贺玉章将西方绘画的“真”表现得恰好处，比例、明暗以及根据解剖、色度等科学法则在光学、几何学、解剖学、色彩学等运用都融进创作之中，并且以透视原理，娴熟地将中国绘画尚意、重表现、重情感完美地结合起来。他的水彩画“实”处不走样，就连丁香的花瓣都栩栩如生，画面的真实和环境的都达到了逼真的艺术效果；“虚”处，则体现了中国的人文精神和意趣，使他的水彩画能在舶来的画种上打下了古老的东方文化的印痕。

贺玉章的水彩画创作能以自己的风格与其他画家的水彩画作品有明显区别的奥妙，就在于他的”潜意识“和“不刻意”，这种在严格遵循西洋水彩画技的色彩描绘中 “不经意”地渗入东方中国画的山水精神，使他创作思维和技法的高度结合，画笔宛若在弦上的琴弓，奏响的是大自然的天籁之声。所以，比较其他水彩画家，贺玉章在把握“中西合璧”上，处理得自然得体，不像有些水彩画家，要么拘泥刻板成为西洋水彩画的复制品，要么将中国的水墨机械移植，变成了只是工具、颜料、画纸不同的水墨画。

如果没有长期心无旁骛地潜心研习，断不会换回来实力派的高贵桂冠。其中，画家的不为世风所动、不为功利所累是一个前提条件。难得的是贺玉章就坚守着这条底线，近半个世纪，这位老画家就像一个不谙世事的殉道者，用一往情深的目光凝视着水彩的变幻物像，从而在水彩的世界里穿越时空，通过家乡的丁香，融进东西方交汇的河流，用碰撞出来的火花，点缀出夺目的色彩，喷放着家乡丁香的沁人清香……

作者简介：曼陀罗，本名张永德，美术、摄影评论家，纪实文学作家。曾任《黑龙江画报》主编，现供职黑龙江美术出版社。endprint