■刘竞

浅谈杜甫沉郁诗风的美学风格

■刘竞

“沉郁顿挫”是杜甫对自己作品的评价，也成为中国文学史上杜诗风格的不易之论。本文试图从美学角度对杜甫沉郁的诗风进行解读，从个体审美体验的角度探讨这种沉郁诗风的形成，以及对盛唐美学风貌的影响。

谈到唐诗，人们首先想到的就是李杜。与李白的“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的飘逸诗风不同，杜甫的诗虽也有磅礴的气象，但他那忧国忧民的情怀所造成的沉郁诗风，带领人们进入另一种审美境界。

沉郁，作为一种审美风格，在文学领域中，指文学作品中表达的感情深沉凝重、浓厚悲抑。杜甫作《进雕赋表》进呈唐玄宗，文中以“沉郁顿挫”四字自许其作：

臣之述作，虽不足以鼓吹《六经》，先鸣诸子，至于沉郁顿挫，随时敏捷，杨雄、枚皋之流，庶可企及也。（《新唐书·杜甫传》）

这原为杜甫对自己诗作的肯定，后来随着杜甫诗作的影响日渐扩大，“沉郁顿挫”便成为评价杜甫诗歌的术语，进而成为古代文论中使用频率颇高的一个概念，并形成了一种审美风格。

这种沉郁的风格来自诗人独特的个体审美体验。

从美学角度看，人的生存本身就是一种审美体验，也即“美不自美，因人而彰”。人的生存的丰富性也存在于审美体验中，审美体验既是一种身体感受，又是一种心理领悟，它带有强烈的感情色彩，使人与现实融为一体。在杜甫的人生经历中，我们可以看到他的个体审美体验。

杜甫在少年时正值开元盛世，他的生活主要是学习、游历。……