李莹波

[摘要]书法是中国文化的核心，他综合了文学、美学、哲学等一系列的知识，是我们认识本民族文化的一把钥匙。高校的书法课，其目的往往旨在提高学生的综合修养、培养人文情怀，为其专业学习做有益的补充。不同专业的学生学习书法，能从书法本身直接或间接地获取学习的素材，运用于自身专业，促进专业水平的提升。

[关键词]高校 非专业生 书法课 教学方法

现在，随着国学热的一波波兴起，有关部门的重视和提倡，许多高校在非书法专业生中也开设了书法课，开设的目的，往往旨在提高学生的综合修养、培养人文情怀，为其专业学习做有益的补充。这种书法课的开设，分为纯粹的鉴赏课与技法训练课两种形式，但一般都以时间短、程度浅为特点。在短时间里，深入浅出地系统地介绍书法，让没有基础的学生掌握一定的书法技能，这是一个相当难的过程，需要认真研究，尤其是就高校而言，尤其是艺术设计类专业，书法课的建设是非常必要的。

一、书法课的意义

1、提高个人修养，培养人文情怀。书法是中国文化的核心，他综合了文学，美学、哲学等一系列的知识，是我们认识本民族文化的一片钥匙。通过学习书法，可以引导我们认识文学，提高我们的美学修养，增加我们哲学思辩的能力，尤其是从艺术设计专业类教学的现实效果来看，书法能提高学生的想象力与动手能力。长期坚持学习书法，能培养人的气质，全面提升人生境界。书法更是民族瑰宝，书法课的开设，有利于培养学生的民族自豪感和自信心，也是爱国主义教育的现实需要。

2、增强知识储备，促进专业提高。不同专业的学生学习书法，能从书法本身直接或间接地获取学习的素材，运用于自身专业，促进专业水平的提升。就艺术设计类专业来说，有许多专业是完全可以直接拿书法作为创作素材的，如装饰、装潢、书籍装帧、陶瓷、室内设计等专业。其他的专业也可以借鉴书法的审美特点。运用好书法元素，有利于发挥自己的特长，形成自我风格。

一、书法课开设的形式

书法课开设的形式，根据专业要求不同，可分为鉴赏模式与技法模式两大类。

1、鉴赏式。对于一些对书法技法要求要求不高、美学要求相对较高的专业，鉴赏模式有其特点和便利。教学手段也相对简单，多用文化课形式，必修与选修皆可。具体操作上，可依照书法史和书体分类，突出有代表性的名家名迹，图文并貌地引导学生鉴赏。这种模式相对简单，对师生要求都不高，故而从简介绍。

2、技法训练式。对于一些专业，尤其是美术、设计类的一些专业，书法技法训练就重要得多。

就笔者长期供职的一所工艺美术职业学院而言，许多专业都开设了书法课，而且都是偏重技法训练的。书法技法课的开设，主要有非单元课与单元课两种形式，各有千秋，各有不足。

非单元课是指按照一定规律，每周固定有数节课的训练形式，类似普通文化课程，但内容以技法训练为主。这种形式的特色是：长期训练，养成习惯，每次课程消化点东西，能做得相对系统。不足之处是：每次训练间隔太长，学生自觉性差的话，容易手生，一周不练，回到原点。因此学习效率比较低。

单元课是集中一段时间授课的形式。一般三到四个星期为一个单元。缺点是：由于时间紧促，在课程安排上往往无法做到系统全面，因而要突出重点，兼顾其他。其优点是：集中上课，训练强度和持续性好，效率高，易出效果。

三、短期单元课的课程设计

短期单元课，效率是其根本，因此课程设计很重要。

1、授课内容。笼统含糊的授课内容显然不能满足专业技法训练的要求，因此，课程设计要精炼概括，重点突出。笔者认为：理论与鉴赏可以穿插在技法训练当中进行，千万不要笼统地讲理论，那样会非常枯燥。

技法训练的设计也很重要。书法分笔法、字法、章法等技法层次，又分篆隶楷行草五体，每种书体又细分诸如颜柳欧赵等多种风格。短期内让学生全面接触和掌握这么复杂的体系是不可能的，因此，合理地利用对比性分析、针对性训练的科学方法，让学生在基于某一方面有足够的训练效果的前提下，再通过这一点，辐射到尽量系统地对书法有个全面客观的认识，就算是成功地达到了我们教学的目的。就本人近年的经验来说，正书（篆隶楷）字法特点是一个突破口，是比较能够快速让学生接受这个体系的最重要的一个训练方向。

2、课时安排。笔者以我系部标准的三周制《书法》课为例，谈谈科学的课时安排。我系的三周制《书法》专业课，总课时是48节。

通过这个表可以看出：理论鉴赏占的课时不多，而且是穿插在技法训练中进行。技法训练课程为主，其中笔法和章法训练用时较少，字法训练占大部分。从书体上讲，正书训练为主，行草书为辅。这是为了突出正书的基础性与实用性，也充分考虑了训练难度的合理性。

3、教法研究。这么短的时间里怎么教学，怎样充分利用课堂提高教学效率是重点。艺术类专业的学生一般具有较高的形象思维能力，通过比较分析法，能使他们快速掌握几种书体的相对特点，因此，我在教学中常用此法，效果相当不错。具体的做法是：利用书体特点自然地分类为正书与行草两个阶段。以正书阶段为例，我把篆隶楷三体通过典型的例字作为分析对相，把三体的笔法、字法、章法规律并例展示分析，让他们能快速发现三者的差别及联系。在认知基本到位的基础上，要求大家掌握其中一体的书写技法。这样，在有限的时间内，大家同时掌握了三种书体的特点，也掌握了一种书体的基本技法；既让大家宏观上发现书体中的联系，又能根据自身喜好来选择学习方向，教学过程中避免了一刀切式的古板，教学成果的展示也显得丰富多彩。而整个学习过程中，不同书体的学习者之间的交流更是难能可贵，能潜移默化地提升大家的鉴赏水平。行草书的对比教法与此类似，只是因为难度较大，具体实施上偏重鉴赏而轻于技法而已。 其他有价值的教法还有：示范法、朱改法、集字法等。示范法强调老师教学思想的同步直观体验；朱改法利用朱砂颜料留痕批改作业，有利于学生对比理解；集字法利用字帖成字进行简单创作，引导学生进行技法运用上的思考。这些教法都很有特点，能针对性地解决问题，因此都是宝贵的教学经验。

4、技法重点。技法重点在于抓住一个点向四周辐射。笔法是学习书法的核心，字法是直观理解书法的重要内容，而章法是学生运用好书法元素的必要素质。处理好三者的关系，重点就是要因材施教地快速掌握学生学习上的特点。每个学生都存在差异，在某个方面更容易理解到位，有的在笔法上敏感，有的在字法上敏捷等等，都需要授课老师用心研究，细心引导，以学生的长处为突破点，通过一个点来鼓励学生向其他难点辐射。

5、成果展示。成果展示上，需要老师精心设计，宏观调控，合理运用书法特殊的形式。利用每个课程结课的不同时段，挑选创作内容和展示形式。比如有个班的书法课在新年前结课，我适时地要求他们用红纸写成春联，简单装饰后直接展示在教学楼一楼公共大厅，一下子装点出了节日的喜庆气氛，师生反响强烈，盛赞有嘉，创作出作品的学生受到了极大的鼓励。有个班结课在较热的夏天，我要求他们以书写扇面的形式展示作业，一把把精美实用的扇子也大受大家的欢迎。所以，通过合理设计展示方案，指引了学习在技法实用方面的思考，让他们养成自觉运用书法元素的设计思维，我觉得是很有意义的。

总之，学习书法是个长期坚持的过程，书法课的开设，只能解决学生最基础的技法问题，要真正学好书法，需要学生自觉而艰苦的努力。但一但养成了学习书法的习惯，学生的审美情趣、思想情感等各方面都会与众不同。所以，我们不管书法课的开设多么艰辛，都要坚持下去。种因得果，我想信书法课的建设一定能结出美丽炫烂的文化之花！