唐姝婕

声乐是一门技术性和实践性很强的学科，仅凭声乐理论和教材资料去进行声乐的学习是有一定难度的。声乐，就是将音乐化的人声与语言紧密结合，进而表情达意的一种音乐表现形式。因而，在声乐的学习中掌握必要的理论知识，并具有先天的嗓音条件等主要因素之外，更重要的是必须处理好主观（声音）听觉与客观（声音）听觉之间的关系；紧张与松弛之间的关系等问题，本文就此谈几点自己粗浅的认识，与有关专家和同行探讨。

一、正确处理好主观（声音）听觉与客观（声音）听觉之间的统一关系

“好的声音是脱离开人的身体的，是抛出去的，你本人听起来不一定音量很大。”沈湘先生也说过，“好的声音近听不见得大，远听不见得小”。可以说，人们在初次声乐学习时还无法真正辨清自己的发声原因和发声方法，总是容易被自己“美好的声音”所“惑”，当自己的歌声被录下来以后，又往往会因为“它”不像自己的声音而迷茫，而当听到别人的演唱和录音几乎相差无几时，更是对自己的发声技能、歌唱水平产生怀疑，以至于严重影响学习声乐的进程和信心。因此，我们理应明白，在声乐学习过程中发出声音的是动作，而不是你听到的声音本身，声音是假象是迷惑人的，这是歌唱时主观（声音）听觉与客观（声音）听觉之间存在的一种差异和矛盾所造成的结果。

（一）正确处理好主观听觉和客观听觉之间的差异性

一般来讲，在声乐的学习过程中往往会出现这样的情况：当歌唱者本人觉得自己音量很大的时候，而在别人听来却觉得声音很小；……