赵维嘉

夏洛特的设计几乎贯穿了整个 20 世纪，其中的经典作品影响至今。

在去年LouisVuitton推出的春夏Icones系列时装中，夏洛特·贝里安成为时尚设计师的灵感缪斯。各类图案仿佛是建筑师笔下的线条，营造出永恒的女性优雅气息，并将虚幻与精准、轻盈与工艺、自由与实用结合在一起。每一件时装作品都能隐约看出，这是现代时尚者们在向这位现代主义设计先驱致敬。

夏洛特·贝里安曾经说过：“我用可互换的‘模块’组成了衣橱，正如我对标准化所探索的那样：4条长裙、短裙的下装以及针织衫、衬衫、胸衣的上装，这些模块相互组合，足以有至少16组不同的搭配。再加上围巾、披肩、各式各样的珠宝和手套，我组合出了太多惊喜和梦幻——看似风格恒定不变，实则从未重复自我。”这种“模块组合”的概念，深深地渗透在了现代设计师的理念中。

尽管夏洛特·贝里安这个名字对大多数人来说仍然很陌生，她的代表作品却让人觉得“眼熟”。那些如积木般色彩鲜明、线条简单的“红黄蓝绿”置物单元和圆角三边形茶几，即便撇开20世纪建筑设计史，仅仅是通过多年来被一再地致敬、借鉴甚至拷贝，也自然而然地成为了经典。

夏洛特·贝里安CharlottePerriand（1903-1999）是20世纪初法国著名的女性设计师和建筑师。她24岁时，凭借“BarUndertheRoof”一举成名。后与现代主义先驱勒·柯布西耶（LeCorbusier）、瑞士建筑师皮埃尔·让纳雷（PierreJeanneret）开展了长达10年的合作，一起设计了诸如柯布西耶躺椅（ChaiseLonguechairLC4）和巴斯库兰椅（BasculantChair）等传世经典作品。

这个出生在法国一个裁缝世家的女孩，带着新时期女性的自信与气魄，冲破时代的偏见，出道初期，以自己非凡的设计能力，让当时的设计大师柯布西耶刮目相看。……