李加涛

(江苏理工学院艺术设计学院，江苏 常州 213001)

唐代张彦远《历代名画记》中有言:“夫象物必在于形似，形似须全其骨气。骨气形似，皆本于立意而归乎用笔，故工画者多善书。”这段画论说明了中国画最重视的就是用笔。而关于用笔，南齐谢赫在“六法”中称之为“骨法用笔”，实际上，骨法用笔就是指书法用笔，传统中国画“书画同源”的本质特点。

由于中国画的笔墨表现与中国书法有着同一本源的联系，使得传统写意画家在水墨创作中，无法回避书法对笔墨的影响，因此，画史上优秀的写意画家，在书法艺术上也往往有同样高度的造诣。

作为传统中国画家的刘海粟，精通古今、学贯中西，无论是在中国画、西画，还是在书法方面都有极深的研究，对现代美术发展具有重要的影响。在刘海粟的传世作品中，可以找到其大量款识题跋和独立的书法作品，其书法具有显著的几个特点。

一、学书重视师古，融合诸家之长

刘海粟作为近现代的传统写意画家之一，他碑、帖兼学，涉猎极广，远追秦汉，近师明清诸家，钟情于大篆。

刘海粟九岁始学颜柳，从其晚年作品中，能够看到颜、柳书体笔法的影响。例如八十六时所书唐代张继的诗作《枫桥夜泊》中，“火”“姑”“山”等字，起笔、收笔以及字形结体之中，皆有颜、柳的笔法特征。青年时期的刘海粟结识了康有为，书法上师法康氏，在其早期山水作品《言子墓图》的题款书法中，可以看到其字形和笔法中的康氏意味。刘海粟又习《石门颂》、《石门铭》，还临习《散氏盘》、《毛公鼎》，研究汉魏碑刻，使其后期的书法线条中沉淀出雄浑挺健的高古品质。……