赵玉琳，靳 晗

(文山学院，云南 文山 663000)

自古以来，诗歌、音乐和舞蹈便是连为一体、密不可分的，因为诗和音乐密不可分，古典乐舞诗便应运而生。唐诗白居易的《琵琶行》、李贺的《李凭箜篌引》以及韩愈的《听颖师弹琴》，对音乐的描写表现都极为出色，也十分具有代表性，三首诗均综合运用了不同的音乐表现手法，但是在使用时侧重点又各不相同，各具特色。诗歌到唐代发展至最高峰，延伸至元代，元杂剧的出现在中国文学史上又增添了浓墨重彩的一笔。杂剧是在宋金诸宫调的基础上发展起来的一种文学样式，是一种把歌曲、宾白、舞蹈结合起来的艺术形式，元杂剧在文本表现上承袭了唐诗的部分手法，体现出诗歌的风格。《西厢记》是元杂剧的代表作，“愿普天下有情的都成了眷属”成为后世追求爱情的最高理想，张生和崔莺莺也成为反抗封建礼教家长制的典范。剧中对两人感情的刻画十分细腻生动，“崔莺莺夜听琴”一折更是将两人的爱情推向高潮，唱词中借崔莺莺之口对琴声的描绘，让整部作品笼罩了一层浓郁的浪漫主义色彩。

一、以声喻乐

“以声喻乐”是指在文本中用自然界和日常生活里不同的声音对音乐加以表现。《琵琶行》是以声喻乐这种表现手法的运用典范，在《西厢记》第二本“崔莺莺夜听琴”一折中，作者也大量运用了这样的写作手法。将《琵琶行》和《西厢记》中【天净沙】和【调笑令】两曲对比，不难发现二者在写作方法上的相同之处。……