毛铭辉

“写意”这一特殊绘画形式的真谛。

一

苏东坡有一篇文章《书蒲永升画后》，里面谈到一个名叫孙知微的画家，善于画水：

“始，知微欲于大慈寺寿宁院壁作湖滩水石四堵，营度经岁，终不肯下笔。一日，仓皇入寺，索笔墨甚急，奋袂如风，须臾而成，作输泻跳蹙之势，汹汹欲崩屋也。知微既死，笔法中绝五十余年。”

东坡先生不愧是万古文豪，寥寥数语，却活画出了一个充满激情的画家。这位画家想要在大慈寺的墙壁上作画，但是对着空墙苦思了一年多，却始终不肯下笔。忽然有一天他慌慌张张地跑进寺里来，大嚷着索要绘画的工具，画起画来袖子轮得像刮风一样，只一会儿就画完了，画出来的水势头骇人，仿佛要掀翻屋子。

从文中我们可以看出两点：一是孙知微“营度经岁”而不画，是因为艺术需要感情，感情还没有达到“沸点”，所以不画，因为这时侯即使画，画出来的也是庸品。二是感情充沛而且“须臾而成”的画，绝不会画得十分工整，应该是一种笔墨豪放，不过多计较细节的绘画。

这无疑就是写意画。

苏东坡本人就是一位杰出的写意画家，传世的《枯木怪石图》、《墨竹图》都是草草而成，不求形似的作品。同时他还常常以他的博学和睿智，用十分耐人寻味的话语来为写意画寻找理论根据。据同时代的米芾记载，苏东坡画竹和别人不同，不是一节一节地画，而是“从地起一直至顶”，米芾问他为什么这样做，东坡回答：“竹生时何尝逐节生？”（竹子生长的时候哪里是一节一节地长出来的呢？……