王海军

（晋中学院美术学院，山西晋中 030619）

宋代书画美学较唐五代有了新的进展，如郭熙、苏轼、黄休复等人的艺术思想更加受到重视；大约同时期的沈括，在书画理论方面亦有一定成就，可以与宋代其他理论家相互参照，但对其研究还非常薄弱，本文将就此展开探讨。

沈括是宋代科学家，晚年所著的《梦溪笔谈》被誉为“中国科学史上的坐标”。《宋史·沈括传》评他：“博学善文，于天文、方志、律历、音乐、医药、卜算，无所不通，皆有所论著。”沈括在艺术理论方面亦有所阐发。乐学方面有《乐论》《乐器图》《乐律》等著作，均佚。书画理论虽未臻系统，但往往探幽发微，见解独到，其书画美学思想主要体现在“传神”观、“妙理”观及二者的融合方面。

一、书画之妙，当以神会：沈括的“传神”观

自东晋顾恺之提出“四体妍媸本无关妙处，传神写照正在阿堵中”（《世说新语.巧艺》）以来，“传神说”成为一条重要线索，但当时只体现在人物画上。南朝谢赫六法中的“气韵生动”可以说是对传神说的发展，突破了人物画的限制。同时的王僧虔在《笔意赞》中论道：“书之妙道，当以神彩为上，形质次之”[1]，把“传神”延伸到书法品评上。沈括以敏锐的视角，继承了传神说，并将书画传神之说合而为一，“书画之妙，当以神会，难可以形器求也”（1）。

理论源于实践。沈括在四十五岁时绘过有关契丹道里险要的图(见《宋史·沈括传》)，四十六岁开始，到五十七岁编成《天下州县图》[2]992。他所作的《图画歌》（2）就是题画诗，计五百六十六言，叙述各家画派种类、特色。……