黄 梅

(皖西学院 艺术学院，安徽 六安 237012)

中国自古以来都是个注重情感的民族，也是个重视音乐的国度，《尚书·舜典》中就说道“夔，命汝典乐，教胄子”，在大思想家、大教育家、儒家学派的始祖——孔子所提倡的 “六艺”中，音乐就摆在了第二位。在我国保存至今的诸多古籍中，音乐类书籍数量可观，其中音乐美学思想的文章和著作影响至今，最具代表性的当属《乐记》、《声无哀乐论》和《谿山琴况》三篇文章，集合了中国传统音乐美学思想的精华，不论是主要论述内容还是论述方法上，皆各显千秋，在中国音乐美学史中占有重要地位。

一、丰富的阐述内容

(一)《乐记》的内容及核心思想

《乐记》从整体入手，把握全局，是一篇较“杂”的文章，因为年代久远，原有的二十三篇和二十四篇两种版本已经失传，只有十一篇得以保存下来，借鉴蔡仲德先生的意见[1]，这十一篇可分作四类：第一类包括《乐本》、《乐像》、《乐言》，论音乐的本源；第二类包括《乐化》、《乐施》，论音乐的个人感化作用；第三类包括《乐论》、《乐礼》、《乐情》，论音乐的社会作用；第四类包括《宾牟贾》、《师乙》、《魏文侯》，是对古代人物论乐的记录。

在论证音乐的本源时，《乐本》篇提出“凡音之起，由人心生也。人心之动，物使之然也”，紧接着又论证了音乐与人心的关系、音乐与政治的关系、音乐与道德的关系等；《乐象》篇进一步细化，从音乐的创造角度来阐述音乐的产生；《乐言》篇指出音乐的创作与欣赏要遵循适中的“度”，即不哀不喜、不快不慢，这一节已经逐渐过渡到接下来的音乐社会作用的论证。……