胡广莹

室内乐演奏艺术产生于于16世纪末的意大利，并于17世纪晚期传入法国、德国、英国。室内乐演奏一般用于私人贵族聚会场所，按声部多寡分为二重奏、三重奏以及四重奏等，按乐器的组成又分为钢琴、弦乐和木管、铜管等多种多样的组合方式。这种独特的艺术被致力于学习欧洲文化的俄罗斯所吸收，并在不断的创造中形成具有本民族特色的艺术表现手法，例如柴可夫斯基的四重奏，并且俄罗斯把室内乐作为音乐学院里独立的专业，同时在本科学习期间列为必修课程。与中国音乐教育不同之处在于，俄罗斯的室内乐是从音乐初学者开始学习的，例如学习小提琴演奏者在初学乐器本身演奏技法的同时学习室内乐演奏，这样就有利于在起初学习音乐的同时为室内乐演奏的配合与合作打下坚实的基础，这样有助于演奏独奏作品时拥有更强的音乐表现能力以及对音乐的洞察力。

俄罗斯室内乐演奏训练最初是听。音乐是听觉的艺术，室内乐由多种乐器构成精确的听更加重要。首先，听每个乐器的音准，不但要听自己所演奏乐器同时听合作乐器的音准，这可以不断强化初学者对不同音色的乐器正确音准的反复记忆，并形成固定音高。其次，听齐奏和声，室内乐的和声是由多乐器同时演奏組成，由于多种乐器同时演奏，其中演奏的整齐度尤为重要，如同一人独奏，所以要求演奏者拥有精准的节奏。最后，听声音的强弱对比，室内乐不同于交响乐队在于每位演奏者都有自己的独奏炫技以及为他人伴奏的部分，这使得音乐在明与暗中穿梭，这样配合的声音更富有表现力。……