编译/半瓶醋

因为有了ReWire功能，现在Pro Tools系统附带的Ableton Live Lite可以在工作室中与Pro Tools无缝结合，带来更多创意。然而Live本身就是个出色的工具，可使用在工作室中创建的Pro Tools音轨为现场演出锦上添花。本文介绍这两者之间协作的一些小技巧，让现场演出准备更快捷、更轻松。在有些现场演出中，鼓声部与音效通过电脑用Live进行演奏（假设鼓已经编好），其他声部由真人乐手演奏。当然，如果不是这种演出方案，也可以使用这些技巧。

导出准备

准备演出时，需要先设置音轨。首先，打开Pro Tools工程，分别导出独立的声部给Live使用，假设当前已经有一些鼓音轨以及一两个打击乐音轨需要导出。这时，将鼓和打击乐导成一轨或是分轨导出，取决于具体的演出需要。如果需要以录音中的布局演绎歌曲，那么将鼓和打击乐导成一轨即可，这样可以将精力集中于其他乐器。如果想打破框架，以灵活的编排重新演绎歌曲，那么可以将鼓和打击乐分别导出，演出时可以只用打击乐轨加入其他素材。

导出鼓轨时，首先要考虑将鼓的不同区域导出为不同的音频，或是将整条鼓轨导出为一轨完整音频，然后再在Live中创建不同的区域进行编辑，例如Verse（主歌）给一个节奏、Chorus（副歌）给另一个节奏的情况。一般而言，将它们导出为一个完整音频，然后在Live中将音频剪切为多个“片断”。还需要选择立体声或者单声道。通常尽可能导出单声道文件，因为其占用的硬盘和内存空间更少，且目前许多现场扩声系统依然是单声道。无论工程是88.2 kHz还是96 kHz，应将采样率减少到44.1 kHz，更低的采样率可以降低CPU的负担，以致有更多的资源可使用效果器进行创作。

导出音效轨时，需要考虑是否连同EQ与延迟插件的自动控制一起导出，这将对现场表演产生重大影响。当然，这还是取决于音乐的需求。不过，为音轨保留更多的调整空间是必要的。

设置好Live

全部声部导出之后，打开Ableton Live，在Preferences菜单中的Defaults标签中确保“Auto Warp Long Files”选项已设置成Off状态。因为已经掌握这些文件的拍速，所以无需这些功能。

进而展开全新的Live设置。先用左边的文件浏览器找到包含导出文件的文件夹，然后将鼓轨拖到Live里面（见图1），双击，屏幕底部便会出现其波形视图。这时，可以在“Seg BPM”位置激活Warp（变形），并输入歌曲的拍速，界面下方还可以选择Warp的模式，一般选择Beats（默认）。之后在波形显示的最左端可以看到一个高亮的数字“1”，如果当时导出的是齐头的波形文件，那么让“1”一直挂在最左端即可，如果不是，请将“1”拖到波形开始的地方。

图1 将鼓轨拖到Live

创建鼓轨

假定需要编辑的歌曲拥有基本的“主歌－副歌”结构，那么以回放主歌的节奏设置这个波形，将起始标记（小旗）拖到主歌开始的地方（见图2）。

打开Live的节拍器并回放波形块，必须起始于主歌并与节拍器对齐。如果对不上，请重新设置起始标记。在Warp按钮的右边可以看到起始标记位置的数字指示，如果之前的设置偏差了16分音符，在这里也很容易修改。如果想让主歌区域不断循环，激活Loop功能，然后在Loop的起始与结尾标记设置好相应的区域即可（见图3）。

图2 设置波形的起始标记

图3 设置LOOP的起始与结尾标记

图4 Live的全局量化菜单设置

图5 量化方式调成16分音符

图6 将歌曲自上而下进行布局

图7 为Cue Out指派一个其他输出通道

要创建Clip（片段）给副歌做节奏，先要进行复制，按住Ctrl（win）或Option（Mac）将主歌的Clip拖到其下方的槽即可。然后为新的副歌Clip设置不同的起始点与LOOP位置。完成后，可以通过右键对其进行重命名，如此便可以轻松切换主歌与副歌的节奏。由于这两个Clip在同一轨中，当副歌点开时主歌就会停止，反之亦然。这时，需要对Launch Quantization（触发量化）设置进行双重检查，它可以消除某些没有对齐的音符，保证回放总是从每小节起始端开始。另外，需确保Live的全局量化菜单设置到了“1 Bar” （见图4），还要确保鼓轨的触发量化已设置为“Global”。

创建音效轨

将所导出的音效文件拖到新的Live音轨中，试听一下，找到所需要的音频区域。为音效设置好正确的起始标记和结束标记。在这个Clip中，需要将Warp模式改成“Tones”或者“Texture”（可自行尝试，看哪个效果更好）。完成这一步后，复制这个Clip到下方，将其设置到原始音频的其他位置进行回放。如果将音频的Launch Mode（触发模式）改成Gate，那么音频只会在按下鼠标时进行播放，与古典采样器类似，这样可给演出带来很多变化。

在Live中使用Repeat Mode（重复模式）也能获得不错的效果。在Repeat模式下，如果将Quantization（量化方式）调成16分音符（如图5），那么，只要一直按着鼠标，Clip就会重复播放开头1/16拍位置时的音频，直到松开鼠标为止。为了在现场中获得最佳表演效果，可以将该Clip映射在电脑键盘或MIDI键盘上。

下一步需要完善音效轨。从浏览器中找到Live的Auto Filter（自动滤波）与Filter Delay（滤波延迟）效果器组，将它们拖到音轨中即可。然后，将滤波器的频率与Delay的参数映射到MIDI控制器中进行设置。如此，就创建了一个互动性极强的平台，可以让现场演出更加丰富。

高级Live演出设置

如果需要在Live中创建一个拥有多个声部但互动性不强的演出，则可以将歌曲自上而下进行布局（见图6），然后使用Live的全景触发器（在Master轨上）来激发一整行的Clip。

如果需要节拍器的嘀嗒声，但不希望影响到主输出，如为鼓手的耳机加上节拍器。如果现场设备的声频接口拥有多个输出，在Live中也相当容易设置。在Master轨道中可以分别看到Cue Out（乐手监听）与主输出（Master Out）的指派路径，而节拍器总是指派到Cue Out，因此，为Cue Out指派一个其他输出通道即可（见图7）。

软件的能力取决于操作者的想象力。如同其他乐器一样，使用Live进行现场演出也需要不断地排练。如果一开始感到相当复杂，千万别放弃，一旦掌握了基本的操作，Live可以给现场演出带来全新的音乐感受。