文/何 岳（江南大学 设计学院）

（一）

紫砂壶艺何其幸哉！作为一种独特的民间手工艺术形式，自其诞生之初，便因着天时、地利、人和之便而赋有秉异之质，更在其五百年的发展史上不断出现着引领时代风骚的大匠宗师，将紫砂壶艺术推向一次次令人瞩目的历史巅峰，在这些不同时代所产生的技艺卓越的紫砂大家中，活跃于清嘉、道年间的紫砂艺人邵大亨无疑是其中为数甚少的可辉耀后世的杰出典范人物之一，对于邵大亨的壶艺成就，已故当代紫砂宗师顾景舟先生就极为推崇，认为嘉道以后百五十余年间无有超越其上者。而在一百五十年之前，就已有论者对邵大亨的壶艺成就作出了中肯而非凡的高度评价，此人就是与邵大亨处于同时代的高熙，其所作的《茗壶说》一文被收录在《邵氏宗谱》中，系那一时代对邵大亨其人其艺所作的最为真实贴切的描述。在紫砂艺术史上，如同我们提到“曼生壶”就不能不想到杨彭年一样，如今，当我们来评论、欣赏邵大亨的壶艺成就时，已无法避开高熙《茗壶说》的存在，这篇不足五百字的短文不但构成我们理解邵大亨其人其艺的最原始且直接的途径，同时对紫砂理论特别是紫砂批评的建构具有不可磨灭的典范性意义与价值，而这一点，目前还并不为人所深切地理解与认知，即我们往往还只是通过高熙的《茗壶说》中的文字来认知邵大亨的壶艺成就，将其作为锦上之花来看待，而并未意识到《茗壶说》自身所具有的独立性——即紫砂壶艺术理论建设上的意义与价值，随着紫砂壶艺术实践的后续发展及其理论体系建构的进一步需求，其价值无疑将得到不断的凸显与肯定。……