钟春林

(罗定职业技术学院 教育系，广东 罗定 527200)

一

“韵味”和“意境”都是中国古典美学中的重要范畴，有意境或有韵味是中国艺术的整体风格和理想追求。共同的文化渊源和哲学思想基础，使“意境”和“韵味”这两个范畴的含义在本质上是一致的，都是指象外之象、味外之味，它们有许多共同的特征，强调延伸、拓展，指向无限，强调含蓄、回旋、耐人寻味、回味无穷，在创作和欣赏中，都往往需要借助想象和联想。在评价艺术作品时，这两个概念往往可以互换通用。

儒家的中和，道家的虚隐，这样的思想传统使中国人不同于西方人的率直，在言和行中都比较含蓄，表现在艺术创作中也是如此，讲究回旋曲折、藏而不露，追求韵味和意境。清代王士祯的神韵说，“强调用含蓄蕴藉的笔墨表达情感，反对明白说尽”[1]389。中国古典诗歌常用“比”、“兴”，崇尚含蓄，喜欢用典，讲究“曲”、“藏”，能够以少胜多，让人回味无穷。在山水画的创作中，中国艺术家根据绘画艺术的特点，用独特的绘画意匠手法和绘画语言，如“裁景”、“云断”，留白，以虚代实，计白当黑等，来强化诱发欣赏者想象的艺术媒介，从而创造有意境的艺术作品。北宋画院考试常以诗句为画题，如“野渡无人舟自横”、“竹锁桥边卖酒家”、“深山藏古寺”等，取得第一名者，都是用了“藏”的手法，以符合意境、韵味的含蓄要求。

英语中将“韵”(也即韵味)译成“suggestion”，而“suggestion”具有“暗示、启发、联想”的意思。有韵味的作品，必须是含蓄的作品，是能以小见大、从有见无、从无见有的作品，是能够通过暗示、启发，让人产生联想，给人回味的作品。……