张亮亮

（长治学院 音乐舞蹈系，山西 长治 046011）

芭蕾舞基训有着严谨的教学理论、训练方法和丰富的舞台实践，是一整套科学的芭蕾舞教学体系。从上世纪50年代以来，西方芭蕾舞教学体系不仅为中国古典舞学科的构建提供了模版和框架。更为我国舞蹈培养了大量从事表演、教学、编导等舞蹈人才，对我国的舞蹈事业的发展起到了不可估量的作用，意义深远。而芭蕾舞基训中的“开、绷、直、长”即是芭蕾舞的审美特征，也是芭蕾舞教学的训练要求。是古典芭蕾舞的“精髓”。正如姬茅老师所说的“既曰‘精髓’，是因它贯穿于芭蕾课堂训练和舞台表演的全过程，涵盖了芭蕾科学化审美和规范化艺术尺度，能充分展示出芭蕾舞者那高雅的丽质和脱俗的风范。数百年来各国芭蕾大师一直承传不衰。”[1]那么，本文就从小处着眼，从课堂出发，对芭蕾舞基训课中“开、绷、直、长”的含义及训练方法进行探讨与分析。

一、芭蕾舞中“开”的含义及训练方法

芭蕾舞中“开”是指从脚尖、踝关节、膝关节、胯根以及肩关节的向外延伸性打开。如最基础的一位脚的站位的要求：“十脚趾抓地，脚踝相贴，呈一字平行线，从脚踝、膝部到胯根，肌肉收紧并拢，大腿肌肉和胯根外旋延伸性打开”。美国著名舞蹈评论家珍妮·科恩指出“芭蕾的古典风格是以脚的五个位置为基础的动作。这五个位置中表现出外开的本质是指两腿以髋关节处向外旋转。表演时，在舞台有限的空间内炫耀和张扬贵族的气派”。……