一、关于影片本体——从情节到主题

1975年，皮娜•鲍什以斯特拉文斯基的音乐《春之祭》创作的同名舞蹈作品几乎轰动了当时的文艺界，被评为“在约80个《春之祭》版本中最为突出的”。之后她以“舞蹈剧场”的形式陆续创作了《穆勒咖啡馆》、《贞洁的传说》、《蓝胡子》、《华尔兹》、《玛祖卡FOGO》、《康乃馨》、《1980》、《窗户清洗工》等作品，以如今的视角来看都是超越前者的力作，不论在内涵思考还是结构形式上。

1、《春之祭》

《春之祭》描写的是春天来临的时候祭祀苍天时的情景。据说最荒芜原始的时代，人们祭祀阿波罗太阳神的的方法是让选中的少女在祭坛上跳舞至死。宣传海报上如是说： “让我们最后再看一眼石器时代的一个生活场景吧……一个假日，设想这是一个人们庆祝胜利的假日。当所有人长途跋涉走入树林享受着树木的芳香：当他们用早春的青枝绿叶编织成花环把自己打扮起来，人们跳起欢快的舞蹈……人们欢呼雀跃，火焰旁边人群移向昏暗的空场，然后，艺术诞生了。他们当然要歌唱。歌声飘过湖面，传遍了所有的小岛…… 一幅怎样惬意的丰收场景，这是人对土地的崇拜，对自然的崇拜，对原始生命力的崇拜。然而在倏忽间，伴随着原著《春之祭》的音乐，一幅诡异而悲怆的直刺人心的想象图景——繁衍交合的野性游戏，对神的图腾和祭祀，被选中者的恐惧与献身的渴望，最后红衣少女狂舞到死。”

原著《春之祭》在音乐、节奏、和声等诸多方面都与古典主义音乐切断了联系，皮娜选择带有如此激越冲突情节和节奏的和弦为戏剧背景，同时夹杂着既有鲜明的俄罗斯风格及强烈的原始表现主义色彩，作品多年来备受争议也是必然的事情。